Grazia Marino e Antonio Falanga

 Roma / New York – Il fashion system internazionale ridisegna i suoi confini con un’alleanza strategica destinata a tracciare nuove rotte commerciali e creative. Spazio Margutta, l’esclusivo hub di scouting e comunicazione nel cuore storico di Roma fondato da Grazia Marino e Antonio Falanga, annuncia il gemellaggio ufficiale con Deliver Your Style, la dinamica realtà newyorkese d’impronta globale fondata da Patrizia Calvio.

La partnership nasce con una mission chiara e ambiziosa: proporre, sviluppare e condividere una nuova strategia di comunicazione e commerciale rivolta a stilisti affermati, brand emergenti e nuovi creativi del panorama italiano e americano. Un’opportunità concreta di internazionalizzazione che consentirà ai designer delle due sponde dell’Oceano di espandere il proprio raggio d’azione in mercati globali altamente competitivi.

 Il cuore pulsante dell’operazione si svilupperà nei rispettivi showroom di Roma e New York, pronti a trasformarsi in incubatori di tendenze interconnessi. Nelle due location saranno presenti varie capsule collection dedicate all’alta moda, al prêt-à-porter d’autore, alla gioielleria offrendo ai brand una visibilità d’élite.

 “Questo gemellaggio rappresenta un ponte culturale e commerciale fondamentale in un momento di profonda evoluzione del fashion system,” affermano gli organizzatori.

Grazia Marino, Co-founder di Spazio Margutta,

Grazia Marino

dichiara: “La moda oggi non può più limitarsi a presidiare un solo territorio; ha bisogno di contaminazione, audacia e visibilità transatlantica. Questo gemellaggio nasce per dare una risposta concreta ai designer che vogliono esportare la propria identità in mercati competitivi. Uniamo l’anima artigianale e il prestigio di Roma all’energia cosmopolita di New York per creare una vetrina permanente e senza precedenti.”

Grazia Marino e Patrizia Calvio

Patrizia Calvio, Founder di Deliver Your Style, conclude: “Deliver Your Style ha da sempre nel suo DNA la ricerca di uno stile unico e d’impatto. Collaborare con Spazio Margutta ci permette di creare una sinergia straordinaria: portiamo l’eccellenza e il lusso contemporaneo direttamente sulla scena di New York, offrendo allo stesso tempo ai creativi americani una porta d’accesso privilegiata nel cuore dell’Europa. È l’inizio di una nuova era per lo scouting indipendente.”

 Antonio Falanga, Co-founder di Spazio Margutta, sottolinea: “Con questo accordo istituzionalizziamo un corridoio preferenziale per la creatività d’eccellenza. Il nostro obiettivo è fare scouting mirato, selezionando talenti capaci di dialogare con un pubblico globale. Non faremo solo promozione: struttureremo eventi ad alto impatto mediatico e strategie di retail innovative per trasformare il talento puro in successo commerciale tangibile e misurabile.”

 Non solo business e retail, ma anche grande spettacolo e pubbliche relazioni. L’intento del gemellaggio è infatti anche quello di dare vita a un calendario di eventi di moda esclusivi che si alterneranno tra Roma e New York. Sfilate, presentazioni e fashion happening saranno ideati per amplificare mediaticamente la partnership, catalizzando l’attenzione di stampa specializzata, influencer, opinion leader e addetti ai lavori dei due Paesi.

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Ulderico Pesce

Domani 12 agosto a Rivello, alle ore 18, in contrada Fiumicello, area pic nic, a pochi metri dal Santuario del V sec. a. C., Ulderico Pesce inizia un’azione di lotta con lo spettacolo: “il Santuario di Mefitis e l’Alta Velocità ferroviaria” con Alessandra D’Eugenio che suona strumenti musicali ricostruiti del V secolo a. C., Laura Perazzotti organetto, Giovanni netto percussioni, Beatrice Candreva chitarra battente e voce, Satya Haas chitarra.

A Rivello, lungo il fiume Noce, c’è il Santuario rurale di Colla, dedicato alla dea dell’acqua Mefitis, attivo dal V al III secolo a. C. È tra i più importanti santuari tra Basilicata e Calabria usato dagli Enotri che vivevano nel vicino sito di Serra Città, la Rivello di un tempo, definito la Pompei degli Enotri, ma era usato anche da persone che venivano a venerare la dea da Paestum, Crotone, Sibari, Velia, Taranto, Napoli, Metaponto, Roma, visto che le monete donate in devozione e trovate sul santuario provengono da queste importanti città.

C’è una moneta bellissima di una donna a cavallo di un delfino.

Trovate inoltre bellissime statuette votive tra le quali una donna che porta in braccio un porcellino e anelli e bracciali d’argento e di bronzo. Erano offerte per la dea Mefitis affinché aiutasse le donne a partorire, affinché il raccolto fosse abbondante e le mandrie sane. Il tema era la Fertilità. Ed era un santuario femminile. A duecento metri c’ è il santuario maschile dedicato a Eracle.

Lo spettacolo di Pesce fa rivivere le processioni e i riti di un tempo ma parla anche di ciò che l’area a breve diventerà. Proprio in questo santuario sbucherebbe la galleria di 22 chilometri, a doppia canna, per il passaggio dell’Alta Velocità ferroviaria. Nel vicino  fiume Noce, da progetto, sarebbero realizzati piloni alti 14 metri sui quali schizzerebbe, nuovo Dio, il treno, per poi inabissarsi in una ulteriore galleria lunga 9 chilometri che lo porterebbe fino a Tortora. Per scavare queste gallerie bisogna rimuovere 5 milioni di metri cubi di terra, contenente anche amianto e tremolite, che sarebbe portata in una cava dismessa di Chiaromonte. Ma non sarà sufficiente. Per fare un’ analogia, da progetto, la terra rimossa riempirebbe lo Stadio Maradona di Napoli, o meglio ancora, sarebbe una montagna alta quasi come il Vesuvio, più della metà del Vesuvio. A fare questa operazione lavorerebbero 500 camion al giorno sulla Valle del Noce e sulla Sinnica per 10 anni. Significherebbe la paralisi di queste importanti strade e del turismo nell’area Sud della Basilicata. Oltre al rischio per la salute dei residenti. L’operazione nel complesso costerebbe 22 miliardi di euro, il tratto in questione sui 4 miliardi, e permetterebbe ad un passeggero che da Roma scende a Reggio Calabria di recuperare 30 minuti. Il lavoro teatrale di denuncia si chiede se vale la pena abbattere 28 immobili, nei pressi dell’antico santuario dove vivono da secoli rivellesi dediti soprattutto all’agricoltura e all’allevamento, e distruggere per sempre parte del sito archeologico di Serra Città e un antico luogo di culto dedicato alla dea dell’acqua che è di una bellezza impressionante? Non sarebbe meglio potenziare il vecchio e attivo percorso ferroviario che dal Cilento porta a Maratea e poi a sud? Pesce nello spettacolo si chiede ancora: “Se proprio si deve fare, se proprio non se ne può fare a meno, non sarebbe più ragionevole spostare il tutto di 500 metri verso ovest, come propone il Comune di Rivello, in modo da salvaguardare il sito archeologico, il santuario, evitando così di abbattere le case?” Domani a Rivello inizia un percorso teatrale-musicale e di lotta di tutta la comunità della Valle del Noce, contro l’inconsistenza di chi governa oggi e chi governava ieri che, secondo l’autore attore, “pensa più alle clientele da sfamare che alla reale utilità delle opere e alla bellezza impressionante dei territori”. Lo spettacolo è inoltre arricchito dall’analisi dei lavori dell’Alta velocità ferroviaria dell’avvocato Franco Maldonato confluita nel libro “L’imbroglio”.

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Ci sono artisti che riempiono gli stadi. E ci sono artisti che, senza bisogno di clamore, abitano le coscienze.

Francesco Guccini apparteneva a questa seconda categoria.

La notizia della sua morte, all’età di 86 anni, segna la conclusione di una delle pagine più significative della cultura italiana contemporanea.

Francesco Guccini con Fabrizio De Andre’

Sarebbe però riduttivo ricordarlo soltanto come un cantautore.

Guccini è stato un narratore del nostro tempo, un autore capace di trasformare la memoria personale in memoria collettiva, le storie di paese in domande universali, le inquietudini di un uomo nelle inquietudini di intere generazioni.

Ha raccontato la vita senza semplificarla e senza renderla più facile di quanto fosse realmente.

In un’epoca nella quale tutto sembra dover essere veloce, immediato e consumabile, le sue canzoni chiedevano l’esatto contrario: tempo per ascoltare, pensare, dubitare e ricordare.

Il coraggio delle domande

Francesco Guccini non apparteneva alla categoria degli artisti che distribuiscono certezze.

Le sue canzoni erano attraversate da domande, contraddizioni, inquietudini e ricerca.

Parlava dell’amore senza idealizzarlo.

Della politica senza trasformarla in propaganda.

Della memoria senza ridurla a nostalgia.

Dell’amicizia senza retorica.

Della morte senza nasconderla e del tempo senza illudersi di poterlo fermare.

Le osterie.

La montagna.

Le piazze.

Gli amici.

La provincia.

La storia e le piccole vite che la attraversano.

Erano questi alcuni dei luoghi nei quali Guccini cercava l’essere umano.

Forse è per questo che generazioni molto diverse hanno continuato a riconoscersi nelle sue parole.

Non offriva risposte semplici.

Offriva uno sguardo.

Guccini ci ha insegnato che una canzone può diventare un luogo nel quale pensare e, nello stesso tempo, uno spazio nel quale sentirsi meno soli.

Un uomo rimasto fedele a se stesso

Nel panorama culturale italiano Guccini ha rappresentato anche qualcosa di raro: la fedeltà alla propria voce.

Ha attraversato decenni di profondi cambiamenti sociali, politici e musicali senza rincorrere ogni nuova moda.

Non ha cercato di diventare ciò che il pubblico o l’industria culturale avrebbero potuto aspettarsi da lui.

È rimasto Francesco Guccini.

Con un linguaggio colto e popolare insieme.

Con la capacità di passare dalla filosofia alle storie di paese, dalla grande storia alle vicende quotidiane, dal conflitto politico alla fragilità privata senza perdere autenticità.

Proprio questa coerenza lo ha reso credibile anche agli occhi di chi non condivideva ogni sua posizione.

La sua voce non chiedeva necessariamente adesione.

Chiedeva attenzione.

La musica come relazione

Le canzoni di Guccini non erano soltanto prodotti musicali.

Erano letteratura, storia, riflessione civile e memoria.

Ma soprattutto erano luoghi di relazione.

Nei suoi concerti il rapporto tra pubblico e interprete non aveva bisogno di grandi effetti scenici. A tenere insieme migliaia di persone erano le parole, i racconti, le battute, le pause e quella sensazione di essere entrati, almeno per qualche ora, nella stessa storia.

Una canzone poteva nascere dall’esperienza di un uomo e diventare parte della vita di chi l’ascoltava.

In questo passaggio avveniva qualcosa che nessun dato sulle vendite può misurare.

La musica diventava relazione.

La cultura come spazio dell’incontro

Oggi il dibattito pubblico viene spesso ridotto a slogan, polarizzazioni e contrapposizioni.

L’opera di Guccini ci ricorda invece che la cultura non serve ad alimentare tifoserie.

Serve ad abitare la complessità.

A comprendere meglio la vita e, forse, anche quella degli altri.

Le sue canzoni non nascondevano le contraddizioni dell’esistenza.

Le attraversavano.

E proprio per questo riuscivano a creare uno spazio comune tra persone di età, sensibilità e storie differenti.

La profondità non nasce dalla pretesa di avere sempre una risposta. A volte nasce dal coraggio di restare abbastanza a lungo dentro una domanda.

L’eredità più preziosa

Viviamo nell’epoca dell’intelligenza artificiale, degli algoritmi e delle risposte immediate.

Francesco Guccini ci lascia invece il valore delle domande.

Ci ricorda che una società cresce quando continua a interrogarsi.

Che la memoria non è un esercizio rivolto soltanto al passato, ma uno strumento per abitare il presente con maggiore consapevolezza.

Che la profondità richiede lentezza.

Che le parole possono ancora costruire relazioni.

E che una canzone può diventare molto più di una melodia.

Può diventare una casa nella quale generazioni diverse continuano a riconoscersi.

Un saluto che non è un addio

Oggi l’Italia perde uno dei suoi più grandi cantautori.

Ma le grandi voci non scompaiono quando si spengono.

Continuano ad abitare il tempo attraverso ciò che hanno saputo consegnare agli altri.

Le canzoni di Francesco Guccini continueranno a fare ciò che hanno sempre fatto.

Non offriranno scorciatoie.

Non prometteranno felicità facili.

Continueranno, con discrezione, ad accompagnare uomini e donne nel difficile mestiere di vivere.

Forse è questa la forma più alta che possa assumere l’arte.

Non farci evadere dalla realtà, ma aiutarci ad abitarla con uno sguardo più profondo e più umano.

Francesco Guccini non ci lascia soltanto delle canzoni.

Ci lascia parole nelle quali continuare a cercarci, a ricordare e a porci domande.

Nota redazionale: Francesco Guccini è morto il 6 agosto 2026, all’età di 86 anni. La notizia è stata resa nota dalla famiglia. I funerali si svolgeranno in forma privata; una cerimonia commemorativa pubblica è prevista nel mese di settembre. Il presente testo affianca alle informazioni biografiche una riflessione dell’autore sull’eredità culturale, musicale e umana del cantautore.

FONTI E APPROFONDIMENTI

• ANSA, notizia della morte di Francesco Guccini e comunicazione della famiglia, 6 agosto 2026.
• Sky TG24, notizia della scomparsa del cantautore e informazioni sulle cerimonie, 6 agosto 2026.
• Sito ufficiale di Francesco Guccini, biografia e percorso artistico: francescoguccini.it
• Sito ufficiale di Francesco Guccini, mostra «Canterò soltanto il tempo», dedicata al rapporto tra parola, memoria ed esperienza:francescoguccini.it

photo: Wikipedia

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Da qualche estate il tifoso juventino aspetta il mercato come un malato aspetta il medico. Poi scopre che il medico è arrivato e se n’è andato senza prescrivere la cura

La Juventus sembra un’automobile lasciata in folle su una strada in salita. Non precipita grazie alle continue mani che tirano il freno a mano. Ma nemmeno riparte. E una grande società non può vivere eternamente tra il burrone e il parcheggio.

Qui qualcuno potrebbe obiettare: “Ma come si fa a criticare una proprietà che negli ultimi anni ha versato centinaia di milioni di euro nella Juventus?”.

La domanda è legittima.

La risposta è semplice.

Dipende da come e perché quei soldi vengono spesi.

Perché esiste una differenza enorme tra investire per crescere e investire per sopravvivere.

La Juventus di Gianni Agnelli e, successivamente, quella guidata da Umberto Agnelli e poi dopo da Andrea Agnelli commetteva errori come tutte le società del mondo. Comprava giocatori sbagliati, sbagliava qualche allenatore, attraversava cicli meno brillanti. Ma nessuno aveva dubbi sull’obiettivo finale.

L’obiettivo era vincere.

Sempre.

La Juventus non veniva gestita come un problema da contenere, ma come un patrimonio da sviluppare.

Quando serviva un campione si andava a prenderlo.

Quando serviva un dirigente di spessore si cercava il migliore disponibile.

Quando serviva rilanciare il progetto si investiva per tornare davanti agli altri.

Oggi, invece, la sensazione è diversa.

La Juventus sembra spesso amministrata come una voce di bilancio da tenere sotto controllo.

Come una società da mettere in sicurezza.

Come un’azienda che deve prima di tutto evitare nuovi scossoni.

È una differenza culturale prima ancora che economica.

Perché il tifoso non pretende spese folli.

Non pretende acquisti da cento milioni ogni estate.

Non pretende di competere con gli sceicchi del Golfo o con gli Stati travestiti da club.

Pretende però di vedere un’ambizione.

Pretende di capire quale sia il traguardo.

Pretende di sapere se chi sta al comando considera ancora la Juventus una delle grandi potenze del calcio europeo oppure semplicemente una partecipazione societaria da amministrare con prudenza.

Negli ultimi anni si è spesso sentita una frase: “La Juventus deve diventare sostenibile”.

Giusto.

Sacrosanto.

Ma sostenibilità e ambizione non sono concetti incompatibili.

Il problema nasce quando la sostenibilità diventa un alibi.

Quando la prudenza diventa immobilismo.

Quando il controllo dei costi sostituisce la ricerca dell’eccellenza.

Quando il bilancio diventa più importante della squadra.

Perché a quel punto il rischio è trasformare una società nata per vincere in una società che si limita a galleggiare.

E il galleggiamento, nella storia della Juventus, non è mai stato un obiettivo.

La Juventus è stata costruita da generazioni di dirigenti, allenatori e campioni che ragionavano in termini di primati, non di sopravvivenza.

Per questo oggi molti tifosi non chiedono miracoli.

Chiedono una visione.

Chiedono un progetto.

Chiedono che i soldi eventualmente immessi dalla proprietà non servano soltanto a cancellare i debiti accumulati ieri, ma anche a costruire le vittorie di domani.

Perché un aumento di capitale può salvare una stagione.

Un progetto può salvare un decennio.

Ed è proprio qui che si misura la differenza tra un proprietario che interviene per necessità e uno che investe per riportare la Juventus dove la sua storia pretende che stia.

Ai vertici.

Non semplicemente in equilibrio.

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Un evento che ha unito il mondo della cultura, dell’informazione, dello spettacolo e delle istituzioni attorno a un unico messaggio: trasformare il dolore in consapevolezza e la fragilità in forza. È stata inaugurata nello Spazio Cisterne della Fabbrica del Vapore la mostra fotografica “Women for Women against Violence”, il progetto, è frutto di un complesso lavoro della giornalista Donatella Gimigliano, presidente dell’Associazione Consorzio Umanitas ETS, che lo ha ideato dopo

I. Capponi, L. Voronkina Bozzetti, Donatella Gimigliano e Nina Zilli

il vissuto con il tumore al seno, e che da oltre dieci anni unisce in un unico racconto di vita due delle emergenze più drammatiche che colpiscono l’universo femminile: la violenza di genere e il tumore al seno. Visitabile fino al 30 agosto 2026, la mostra propone un intenso percorso emotivo attraverso 21 ritratti fotografici di grande formato, dedicati a donne che hanno scelto di trasformare la propria storia in una testimonianza di coraggio, rinascita e speranza. Accanto a loro, testimonial, premiati con ilCamomilla Award, riconoscimento della kermesse, per l’impegno nella sensibilizzazione sulle tematiche, contribuiscono ad amplificare la forza del messaggio.  Ogni opera è accompagnata da un QR Code che permette ai visitatori di ascoltare direttamente la voce della protagonista ritratta, rendendo l’esperienza ancora più coinvolgente e personale. Gli scatti sono firmati da Tiziana Luxardo. La scelta della Fabbrica del Vapore, uno dei luoghi simbolo della creatività milanese, rafforza la vocazione contemporanea del progetto, che supera il tradizionale concetto di esposizione fotografica trasformandosi in un vero percorso culturale multidisciplinare, capace di intrecciare fotografia, design, arte, testimonianza e impegno sociale. Ad arricchire il percorso espositivo anche due prestigiose contaminazioni artistiche. La prima è “We Say Stop. 90 manifesti per contrastare la violenza contro le

We Say Stop. 90 manifesti per contrastare la violenza contro le donne

Nina ZIlli

donne”, progetto del Dipartimento di Design del Politecnico di Milano curato dalle professoresse Valeria Bucchetti e Francesca Casnati, che raccoglie novanta manifesti realizzati dagli studenti per raccontare il ruolo del design della comunicazione nella prevenzione della violenza e nella costruzione di una nuova cultura del rispetto. La seconda è “Trame di speranza, intrecci di vita”, dedicata alle creazioni in crochet di Antonietta Tuccillo che, convivendo con un tumore ovarico in fase cronica, ha trasformato la propria esperienza in un linguaggio artistico fatto di colori, fili e rinascita, dimostrando come anche la fragilità possa diventare bellezza. La giornata

Simona Ventura e Ludmilla Voronkina Bozzetti

inaugurale si è aperta con la conferenza stampa moderata da Mario Cinelli, vicedirettore di Io Donna, alla presenza del Presidente della Regione Lombardia Attilio Fontana, dell’Assessore alla Cultura del Comune di Milano Tommaso Sacchi e del Presidente della LILT Milano Marco Alloisio. In serata lo Spazio Cisterne si è trasformato in un luogo di incontro tra istituzioni, protagonisti del mondo dello spettacolo e cittadini per la consegna dei Women for Women against Violence – Milano Camomilla Awards, edizione speciale del riconoscimento realizzato dal Maestro Michele Affidato. All’evento, condotto da Ilaria Capponi e Ludmilla Voronkina Bozzetti, sono stati premiati Simona Ventura e Nina Zilli, da sempre sensibili ai temi dell’inclusione e dell’impegno sociale; Massimo Ciampa, Segretario Generale di Mediafriends-Mediaset, in rappresentanza del presidente Fedele Confalonieri, per il costante sostegno ai progetti di solidarietà; gli agenti delle Volanti della Questura di Milano – il Vice Ispettore Leonardo Borghetto, l’Assistente Danilo Migiani e l’Agente Gabriella Santonastaso – protagonisti del salvataggio di una giovane donna che riuscì a chiedere aiuto utilizzando il Signal for Help,

Premio alla Polizia di Stato – Questura di Milano

premiati dal Questore Vicario Michele Pontoriero; e Mary Franzese, vicepresidente di Women&Tech e founder di NeuroGuard. Tra i momenti più emozionanti della serata, il défilé delle protagoniste della mostra con richiami di crochet

Testimonial mostra e manager associazione conosrzio umanitas

della Tuccillo che, una dopo l’altra, hanno attraversato simbolicamente lo spazio espositivo raccontando, semplicemente con la loro presenza, storie di violenza, malattia, resilienza e rinascita. Applausi per Benedetta Rinaldi, Fanny Cristina Campion, Filomena Lamberti, Nicolò Maja con i nonni Ines e Giulio Pivetta, PINKY (Parvinder Aoulakh e Maria

Alessio Boni e Antonietta Tuccillo

Filomena Lamberti

Antonietta Rositani. Presente all’evento anche Alessio Boni, tra i testimonial della mostra. A chiudere la serata, le esibizioni di Antonio Maggio, che ha interpretato La faccia e il cuore, brano dedicato a Jessica Notaro scritto insieme a Ermal Meta, della cantautrice JOIA B, con Un tempo per volare, dedicato alla propria esperienza con il tumore al seno, e del soprano internazionale spiritual Angela Loy Williams, che ha regalato al pubblico un intenso momento musicale. La mostra è realizzata in collaborazione con la Fabbrica del Vapore – Comune di Milano, con l’Alto Patrocinio del Parlamento Europeo e il patrocinio del Senato della Repubblica, della Polizia di Stato, della Camera di Commercio di Milano Monza Brianza Lodi, della LILT, del Politecnico di Milano e della Fondazione Italia Giappone, con il contributo di Regione Lombardia e Fondazione Cariplo e la media partnership di RAI, Askanews e Milano World. Main Partner: Crédit Agricole Italia. Executive Partner: Enel. Top Charity Partner: Paul Mitchell, Perillo Spa. Charity partner: LILT Milano, FARE X BENE, The Wall of Dolls Onlus, Women& Tech. Executive donors: Polello, Axelcomm, Jeely. Charity Partner: Nexus Art Logistics, Inprinting Industrie Grafiche, Musitalia, ArtCloud Network International, Roma Virtuale, Latenza Studio, Antonio Mele, Yule-Consulting, ASM allestimenti. Food Charity Partner: Fassushi, Ramperti, IGreco, I Buongiorno, Nettare dei Santi, Borgo dei Vinci, Sap Salumi. Donors: MP Assicura. Media Partner: RAI, Askanews, Milano World. https://www.fabbricadelvapore.org/-/women-for-women/

Photocover:

Capponi, L. Voronkina Bozzetti, Donatella Gimigliano e Nina Zilli

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Roma, 3 luglio – «Il convegno tenutosi oggi al Senato ha rappresentato un momento di straordinaria importanza per valorizzare il nostro tessuto produttivo e celebrare le eccellenze italiane che rendono grande il Paese nel mondo». Lo dichiara il Senatore Antonio Trevisi (Forza Italia), promotore dell’iniziativa “Il Valore delle Eccellenze Italiane nel Mondo”, ospitata presso il Senato della Repubblica.

“Premiare le nostre migliori realtà – prosegue Trevisi – non è solo un atto di riconoscimento, ma un passo concreto per rafforzare il valore del Made in Italy. Questo incontro ha posto le basi per creare sinergie strategiche tra imprese che condividono la stessa ambizione: crescere, innovare e consolidare la propria presenza sia sul mercato nazionale sia negli scenari internazionali. Sono da sempre al fianco di chi fa impresa e continuerò a sostenere queste realtà, facilitando il dialogo e offrendo strumenti concreti per rafforzare la competitività del nostro sistema economico».

Alla conferenza era presente l’On. Fucsia Nissoli Fitzgerald, che ha sottolineato il valore ed il ruolo delle eccellenze italiane nella promozione del Paese all’estero.

«È stata una bellissima occasione – ha dichiarato Nissoli Fitzgerald – per rendere omaggio alle tante eccellenze che, con competenza, passione e spirito di innovazione, contribuiscono ogni giorno a dare prestigio all’Italia nel mondo. Iniziative come questa valorizzano il talento, rafforzano il Made in Italy e creano nuove opportunità per le nostre imprese. Rivolgo le mie congratulazioni a tutti i premiati, autentici ambasciatori del nostro Paese» ha concluso l’ On. Fucsia Nissoli Fitzgerald.

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L’iniziativa ha rappresentato un importante momento di confronto tra istituzioni, imprese, ricerca e comunità italo-americana, con l’obiettivo di valorizzare le eccellenze italiane nei settori dei trasporti, dell’impresa, dell’agroalimentare, della moda, dello sport, della medicina e del benessere, rafforzando il ruolo del Made in Italy quale patrimonio strategico per la crescita economica e l’immagine internazionale del Paese.

Nel suo intervento istituzionale, il Senatore Antonio Trevisi ha sottolineato l’importanza di sostenere le imprese, la ricerca e il talento italiano, riconoscendo il valore di quanti, con il proprio lavoro, contribuiscono a rafforzare la competitività dell’Italia nel mondo. L’On. Fucsia Nissoli Fitzgerald ha invece evidenziato il ruolo fondamentale della collaborazione con la National Italian American Foundation (NIAF) nel consolidare il legame tra Italia e Stati Uniti e nel promuovere nuove opportunità di cooperazione economica, culturale e scientifica.

Nel corso della manifestazione sono stati conferiti riconoscimenti ad aziende, professionisti e protagonisti del Made in Italy che si sono distinti per il loro contributo allo sviluppo economico, scientifico e culturale del Paese. Tra i premiati figurano Marco Mazzieri, Presidente della Federazione Italiana Baseball Softball (FIBS); Ned Colletti, General Manager della Nazionale Italiana di Baseball per il World Baseball Classic 2026; Prof. Arch. Raimondo Grassi, Vicepresidente di ASE Aerospace S.p.A.; Ottavio Sartori e Franco Rinaldi, CEO di Arredissima – Berloni; Arturo Amore, CEO di Masami; Vincenzo Labianca, CEO di Meditrans; Laura De Carolis, imprenditrice del settore moda; Stefania Anna Mariani, Presidente di AKA Duty Free Travel Retail; e gli autori del volume “ADHD e Plusdotazione – La Rivoluzione Integrata”, pubblicato da Magi Edizioni: Maria Laura Sadolfo, Mauro Ciro Antonio Rongioletti, Gennaro Bruno e Fabrizio Papa, rappresentati alla cerimonia dalla Dott.ssa Maria Laura Sadolfo, che ha ritirato il riconoscimento a nome del gruppo di ricerca.

La conferenza ha confermato il valore della sinergia tra istituzioni, imprese e ricerca quale motore di sviluppo e innovazione, rafforzando il dialogo tra Italia e Stati Uniti attraverso il coinvolgimento della NIAF e delle organizzazioni impegnate nella promozione internazionale del Made in Italy.

L’iniziativa si è conclusa con un messaggio condiviso: investire nelle eccellenze italiane significa investire nel futuro del Paese. Dall’industria aerospaziale alla medicina, dall’agroalimentare alla moda, fino allo sport e all’impresa, l’Italia continua a distinguersi nel mondo grazie a competenze, ricerca, innovazione e capacità di costruire relazioni internazionali sempre più solide.

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Roma, 3 luglio – Nella prestigiosa Sala Caduti di Nassiriya di Palazzo Madama, presso il Senato della Repubblica, si è svolta la conferenza stampa “Il Valore delle Eccellenze Italiane nel Mondo”, promossa su iniziativa del Senatore Antonio Trevisi, con la partecipazione dell’On. Fucsia Nissoli Fitzgerald, dei componenti del Board of Directors della National Italian American Foundation (NIAF), della Presidente di Italian Producers, Giusi Malcangi, e moderata dal Prof. Michele Panzarino.

Nel corso dell’iniziativa, dedicata alla valorizzazione delle eccellenze italiane nei settori dei trasporti, dell’impresa, dell’agroalimentare, della moda, dello sport, della medicina e del benessere, ASE Aerospace S.p.A. ha ricevuto un prestigioso riconoscimento per il contributo allo sviluppo dell’industria aerospaziale italiana e per il percorso di innovazione che ha consentito all’azienda di affermarsi nei principali programmi internazionali del settore. A ritirare il riconoscimento è stato il Vicepresidente e azionista Raimondo Grassi.

Il riconoscimento valorizza una realtà industriale che rappresenta una delle eccellenze del Made in Italy tecnologico. ASE Aerospace è protagonista nello sviluppo di sistemi di generazione e distribuzione dell’energia elettrica per il settore aerospaziale e della difesa, con applicazioni nei più avanzati programmi internazionali.

Nel suo intervento, Grassi ha dedicato il riconoscimento alle donne e agli uomini dell’azienda. «Nessun risultato industriale nasce dal lavoro di una sola persona. Dietro ogni innovazione ci sono ingegneri, ricercatori, tecnici e professionisti che ogni giorno trasformano competenza, ricerca e passione in tecnologia», ha affermato.

Tra i progetti più significativi richiamati durante la cerimonia figura la partecipazione di ASE Aerospace allo sviluppo del sistema di distribuzione dell’energia elettrica dei nuovi velivoli elettrici eVTOL di Eve Air Mobility, società del gruppo Embraer, destinati a rappresentare una delle principali innovazioni della mobilità aerea urbana sostenibile.

«L’innovazione non è un punto di arrivo, ma un percorso continuo», ha sottolineato Grassi, evidenziando come il comparto aerospaziale stia vivendo una trasformazione senza precedenti grazie all’elettrificazione del volo, all’intelligenza artificiale, ai nuovi materiali e alla digitalizzazione.

Il Vicepresidente di ASE Aerospace ha inoltre evidenziato il valore strategico del rapporto tra Italia e Stati Uniti, sottolineando come la collaborazione tra i due Paesi rappresenti un’opportunità fondamentale per rafforzare ricerca, sviluppo industriale e innovazione tecnologica. «L’Italia possiede competenze straordinarie e deve continuare a investire nei giovani, nelle università, nella ricerca e nelle imprese innovative. Il futuro appartiene a chi ha il coraggio di immaginarlo, progettarlo e costruirlo», ha dichiarato.

Concludendo il suo intervento, Grassi ha definito il riconoscimento «non un punto di arrivo, ma un impegno a continuare a rafforzare il ruolo dell’industria italiana nel mondo», ribadendo come il Made in Italy sia oggi sinonimo non solo di qualità e manifattura, ma anche di ricerca, innovazione e alta tecnologia.

L’iniziativa ha rappresentato un importante momento di confronto tra istituzioni, imprese e comunità italo-americana, confermando il ruolo strategico delle eccellenze italiane come motore di sviluppo economico, tecnologico e di cooperazione internazionale.

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Dal 5 al 21 luglio stop annunciati nel trasporto aereo, ferroviario e locale: disagi possibili negli aeroporti, sulle linee Italo e nei servizi pubblici di diverse città italiane

Luglio sarà un mese denso di scioperi nel settore dei trasporti. Dagli aerei ai mezzi pubblici fino ai treni: ecco tutte le date.

Il 5 luglio, sono previsti diversi scioperi per quanto riguarda il trasporto aereo: tra questi, uno di 24 ore del personale Enav dell’aeroporto di Milano Malpensa e come si legge nel “prospetto degli scioperi dei trasporti” sul sito del ministero delle Infrastrutture e dei Trasporti, due nazionali di 24 ore del “personale aziende comparto aereo, aeroportuale e indotto aeroporti associate Assohandlers” e del “personale aziende comparto aereo, aeroportuale e indotto aeroporti (escluso aderenti Assohandlers)”.

Stop di 24 ore anche del personale navigante easyJet. Inoltre, il personale Adr Security aeroporti di Roma (Fiumicino e Ciampino) si ferma per 8 ore (dalle 10 alle 18). Si segnalano anche lo sciopero di 4 ore (dalle 14 alle 18) del personale FedEx di Malpensa e quello del personale Asc Handling dell’aeroporto di Catania Fontanarossa sempre dalle 14 alle 18. Infine, il 21 luglio, è previsto uno sciopero di 24 ore del personale Alha e Mle-Bcube all’aeroporto di Milano Malpensa.

Per quanto riguarda il trasporto ferroviario, dalle 21 del 6 luglio alle 21 del 7 luglio, è previsto uno sciopero del personale di Mercitalia Shunting & Terminal; sempre il 7 luglio, dalle 9 alle 17, ci sarà lo sciopero regionale di 8 ore del personale Rfi – Direzione operativa infrastrutture territoriale di Palermo. Dalle 3 del 9 luglio fino alle 2 del 10 luglio, è invece previsto uno stop nazionale del personale operativo equipaggi di Italo.

Nel mese di luglio ci saranno anche diversi stop nel trasporto pubblico locale. Si parte il 5 luglio, con uno sciopero di 24 ore del personale delle Autolinee Toscane bacino di Firenze, mentre il 6 ci sarà uno stop di 24 ore del personale dell’Amts di Catania. Sempre il 6, è previsto uno sciopero di quattro ore (dalle 18:30 alle 22:30) del personale di Autolinee Toscane sede operativa di Prato. L’11 luglio si fermerà per 24 ore il personale Amat di Palermo. Il 20 luglio toccherà per 24 ore al personale Csc Mobilità di Latina e per quattro – dalle 19 alle 23 – ai lavoratori delle Autolinee Toscane bacino urbano di Firenze.

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Roma, 1 luglio 2026 – C’è un equivoco da sciogliere subito: la Blue Economy non riguarda solo chi vive di mare. È un modello che mette al centro la qualità della vita, la tutela delle risorse e la capacità delle imprese di creare valore senza erodere il futuro.

Su questo terreno largo si muove il Blue Ambassador Award, che da oggi riapre le candidature alla sua quinta edizione. Che tu produca energia, progetti spazi, muova merci o formi persone: se la tua organizzazione guarda avanti, il Premio parla a te.

Audace Sailing Team

A renderlo diverso dagli altri riconoscimenti sulla sostenibilità è chi lo assegna. Gli studenti dei percorsi ITS non stanno a guardare: coordinano la Giuria Giovani, curano la comunicazione e valutano l’impatto dei progetti insieme al comitato di esperti, istituzioni e imprese. Un premio in cui chi eredita il futuro contribuisce a sceglierlo.

Nato nel 2020 dalla Fondazione ITSSIxellence con l’Associazione MAR – Ass. per le Attività Marine e di Ricerca e  cresciuto dentro il Blue Planet Economy Expoforum, nel 2026 il Premio diventa un percorso annuale più aperto e trasversale, in partnership con ALIS – Associazione Logistica dell’Intermodalità Sostenibile, con la piattaforma www.blueconomy.online a fare da casa comune.

I progetti concorrono in sette categorie, a testimonianza di quanto il campo sia ampio:

• Economia circolare e rigenerativa
• Logistica, mobilità sostenibile e connessioni sistemiche
• Blue Social Responsibility
• Marketing del territorio, sport, cultura e turismo inclusivi e sostenibili
• Comunicazione Ecosistemica e Ocean Literacy
• Design e Lifestyle Sostenibile
• Blue Energy

A valutarli, parametri concreti: innovazione e impatto ambientale, economico e sociale; originalità; coinvolgimento degli stakeholder; efficacia dei risultati; replicabilità.

Candidarsi è gratuito e tutto online, entro il 31 luglio, basta cliccare qui. Le realtà premiate entrano nella Comunità degli Ambassador – la rete nazionale di imprese, professionisti e innovatori della Blue Economy – e nello Yearbook delle eccellenze.

La cerimonia finale si terrà a Roma il 24 settembre 2026, nell’ambito della Rome Future Week (sede in via di definizione).

«Con “Blue” non parliamo solo di mare, ma di un modello economico che tiene insieme innovazione, crescita, inclusione sociale e responsabilità verso le future generazioni.

Premio Blue ambassador ediz 25

Le trasformazioni più profonde non nascono solo dai grandi investimenti: nascono dalle scelte che ogni giorno compiono imprese, professionisti e comunità che decidono di percorrere strade nuove. Più che assegnare un premio, vogliamo costruire una comunità di innovatori capace di ispirarne altri». Laura Castellani, Direttrice della Fondazione ITSSIxellence

 Che cos’è un ITS Academy. Gli ITS Academy (Istituti Tecnologici Superiori) sono la filiera italiana della formazione terziaria professionalizzante: percorsi post-diploma, alternativi all’università e costruiti in stretta collaborazione con le imprese, che formano tecnici specializzati nei settori chiave dell’economia. La Fondazione ITSSIxellence opera in questo ambito, sul legame tra scuola, ricerca e mondo produttivo: è anche da qui che nasce la scelta di affidare ai giovani un ruolo attivo nel Premio.

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