La mostra, a cura di ST Sinergie, si inserisce nel calendario degli eventi dell’Amministrazione Comunale per celebrare l’Anno Giubilare ed ha ottenuto il patrocinio del Sodalizio Facchini di Santa Rosa, dell’Associazione “Ex Facchini di Santa Rosa” e il contributo di Unindustria Viterbo.

All’evento ha partecipato la “fratellanza spirituale” di Angelo Russo, ossia alcuni suoi compagni di strada, i facchini di santa Rosa, e l’ambiente vicino all’artista, durante lunghi decenni, di Viterbo.

Per una occasione così importante sul piano artistico e culturale, sono intervenute alcune delle più importanti personalità della comunità viterbese, a partire dal Vicesindaco del Comune di Viterbo, Alfonso Antoniozzi, delegato dalla Sindaca Chiara Frontini, il quale ha affermato “L’arte parla in modo diverso a ciascuno di noi e gli artisti vanno ringraziati per il coraggio di raccontare se stessi”.

La direttrice del Museo, dott.ssa Sara De Angelis, ha ricordato il longevo e profondo legame tra Angelo Russo e la tradizione della Macchina di Santa Rosa. In apertura del percorso espositivo è stata infatti collocata la statua originale della santa, che i facchini hanno trasportato a spalla per sette anni, sulla Macchina progettata dall’artista, “Sinfonia d’Archi”.

Alessandra Croci, Vice Presidente della I Commissione Consiliare e membro della IV Commissione Consiliare, delegata alla promozione della Via Francigena, ha dichiarato: “È veramente un’emozione, perché qui uniamo il cuore di questa città, sia nel ricordo e nella visione che abbiamo del Giubileo, ma anche della nostra piccola santa Rosa, che è stata di una delle prime pellegrine nella storia. Devo ringraziare prima di tutto il maestro Angelo Russo, perché mi ha fatto così emozionare attraverso le sue parole e le sue opere, che questo è un momento importantissimo, quindi le emozioni che proverete per vivere questa mostra ve le dovete portare per tutta questa fine anno giubilare che ci ha visto protagonisti a Viterbo. Ringrazio tutti voi che siete qui e soprattutto ringrazio Angelo per questa grande opportunità”.

Angelo Russo ha quindi spiegato ai visitatori la scelta del titolo. “Le mie radici sono un po’ la mia identità anche artistica – ha detto – io sono cresciuto nella preadolescenza nella Parrocchia di Santa Maria in Poggio in un quartiere popolare al centro di Viterbo, dove nacque, visse e poi morì santa Rosa, quindi lei era nella Parrocchia di Santa Maria in Poggio denominata La Crocetta, perché era sempre stata gestita dai padri camilliani, l’ordine religioso fondato da san Camillo de Lellis. Le mie radici identitarie nascono lì, io che sentivo queste storie dai padri camilliani, santa Rosa, i miracoli che faceva. Ero bambino, avevo dieci anni, questi miracoli mi sembravano delle magie che faceva questa eroina, da lì ho avuto la passione per questa santa, ma poi anche per avere degli spunti artistici, tant’è che le prime macchine di santa Rosa le costruivo con la carta velina, a mano, con dei santini appiccicati, con le bacchettine di canna di bambù, una cosa infantile ma molto carina. Dopo ho iniziato il percorso artistico nella maturità con gli studi prima di architettura, poi di psicologia, ho preso spunti da Composizione architettonica, Disegno dal vero, Plastica, queste materie che rimandavano proprio all’arte e quindi ho affinato questa tecnica, poi sono andato avanti, la mia prima mostra risale al 1976, una collettiva a Viterbo”.

Da sin. Angelo Russo Raffaele Acenzi

Perché “Visioni”. “Anche se non mi piacciono molto le etichette, – ha continuato Russo – mi definirei un pittore simbolista, nel senso che non mi sono mai trovato a dipingere qualcosa che vedo e copiarla, pensiamo ad un paesaggio. Mettermi davanti ad un paesaggio e cercare di riprodurlo, non è nel mio sentire, non è nella mia cifra stilistica, che è fatta più di altre cose, direi anche mistiche, sicuramente rimandano a qualcosa di più profondo, di inconscio. Le mie ispirazioni nascono dai sogni, dai sogni ad occhi aperti, sono opere più di spiritualità. Sono uno psicologo junghiano, ho molto attinto a queste dinamiche profonde. Profondo è l’inconscio, e quindi nascono da lì le mie opere, anche la Macchina di Santa Rosa nacque da un sogno. In fondo noi artisti siamo tutti dei visionari. Fare la macchina – ha continuato Russo – per me è stata una grande responsabilità, ma anche una grandissima soddisfazione e vorrei ringraziare il costruttore Battaglioni e tutto lo staff di Sinfonia D’Archi, perché fu una macchina innovativa nel senso che usavo per la prima volta dei materiali che non erano mai stati usati, all’epoca si usava la cartapesta e noi invece facemmo il polistirolo compresso e il vetro resina”.

“La spiritualità – ha concluso – la troviamo in tutti i quadri. Li cito solo alcuni: innanzi tutto nella farfalla, qui ce ne sono tre, la farfalla è un sinonimo di trasformazione e rinascita. Per noi essere umani vuol dire la capacità di potersi rialzare, avere la forza ad ogni difficoltà e la capacità di volare, di andare oltre, questo è anche un augurio che voglio fare a voi; anche il penultimo quadro che si intitola Anima Alchemica, mi rappresenta molto. Jung parlò di alchimia. Gli alchimisti veri

Anima Alchemica

mischiavano dei metalli affinché questi metalli potessero diventare oro. Jung diceva che le parti buie della nostra personalità, le più scure, quelle che noi teniamo nascoste, soppresse, dovremmo imparare a tirarle fuori, guardarle, affinché ci si possa convivere e questo può essere l’oro dentro di noi. Infine, un altro quadro che voglio citare, il Pinocchio, non c’è più trasformazione di quella che può essere Pinocchio che diventa bambino”.

Raffaele Ascenzi, ideatore di Gloria, Ali di Luce, e dell’ultima Macchina “Dies Natalis”, ha ricordato gli anni in cui portò a spalla Sinfonia d’Archi. “Una grandissima emozione essere qui con te. Quella Macchina fu una vera rivoluzione sia nello stile, nella progettazione, ma anche nella tecnologia costruttiva, perché hanno impiegato per la prima volta dei materiali che poi anche noi oggi ci troviamo a riutilizzare, il polistirolo armato con l’alluminio, che era la struttura portante di quella bellissima Macchina. Ringrazio Angelo per avermi inviato e per aver fatto la Macchina così”.

“Un’antica amicizia peraltro sempre rinnovata con Angelo”, ha commentato il Consigliere Regionale Enrico Panunzi. “Angelo non solo è così bravo ma se lo merita. Ti ringrazio per il tuo invito e per il tuo contributo a santa Rosa che ci accomuna tutti, saluto i facchini, ogni anno c’è un’emozione. Quella di quest’anno è stata ancora più grande, per le condizioni in cui è stata trasportata quella macchina”.

La Prof.ssa Laura Principi, curatrice della mostra, ha descritto l’arte di Angelo Russo con queste parole. “L’arte di Angelo

Laura Principi

Russo parla da sola, non ha bisogno di sovrastrutture, di interpretazioni, si palesa all’osservatore immediatamente in tutta la sua bellezza e unicità, e questa è la prerogativa dei grandi, quando sanno entrare direttamente nel cuore e nell’anima di chi osserva”.

“Curare Radici e Visioni – ha continuato – è stato facile, perché conoscere Angelo Russo è conoscere la sua arte, in lui infatti l’uomo e l’artista convergono, la sua Anima è la luce dell’oro, sono i colori accesi, vibranti e vivi dei suoi dipinti; le forme morbide e sinuose che emergono con delicatezza e forza riflettono la sua essenza, la sua passione. Nello stesso tempo è stato anche difficile quasi per lo stesso motivo. Siccome in Angelo Russo l’uomo e l’artista convergono, il suo cammino artistico è lungo come tutta la sua vita, e pertanto ogni quadro riflette ogni momento vissuto. La mole della sua produzione artistica è talmente grande che immergersi è un’impresa titanica, quindi abbiamo deciso di dare un taglio particolare a questa mostra”. “È stata scelta una tematica adatta all’evento giubilare, ma allo stesso tempo cara all’artista, che è quella della spiritualità, della fede, della simbologia. Un’esposizione che abbraccia trent’anni di vita e di arte. Una mostra che apre uno squarcio nel cuore, nel pensiero e nella vita dell’artista, permettendo a chi osserva di compenetrarsi nelle sue stesse emozioni”, ha concluso.

Al termine del suo intervento ha avuto luogo il taglio del nastro che ha sancito ufficialmente l’apertura della mostra.

Il percorso espositivo si apre con elementi di Sinfonia d’Archi, la Macchina ideata da Angelo Russo nel 1991, simbolo di un sogno collettivo che unisce architettura e spiritualità. Al centro, la figura originale della Santa, quella che per sette anni attraversò le vie di Viterbo, dialoga con il bozzetto vincitore del concorso e con una serie di dipinti che ne reinterpretano l’essenza luminosa, i moti ascensionali e la tensione verso l’alto. Dallo stesso periodo emerge anche il bozzetto polimaterico su tela del 1992, realizzato per il manifesto di San Pellegrino in Fiore, testimonianza di una sensibilità che già allora cercava nella natura un riflesso del sacro e dell’armonia universale. Le opere pittoriche dedicate a Sinfonia d’Archi come Sinuosità, Sosta sul sagrato, Il facchino, e gli scorci di Viterbo cari a santa Rosa e cari anche ad Angelo Russo; ed altre opere di carattere spirituale, La Speranza, tema del Giubileo 2025, Dolore di Madre, Tra la storia e le storie, fino ad arrivare in fondo al salone con la meravigliosa Anima Alchemica, affiancata dalle due Farfalle, per passare nelle tre sale laterali dove troviamo altre opere esposte per la prima volta, raccontano un viaggio di trasformazione interiore, un continuo dialogo fra luce e ombra, fra visibile e invisibile, come L’Archetipo del Figlio Perduto, una rilettura della fiaba di Pinocchio, Il Galletto (presentato al MEAM di Barcellona nel 2024), La crisalide e la farfalla, Onda d’arte. Si passa quindi alla seconda stanza, quasi interamente dedicata alla scultura, dove troviamo Il Peccato Originale, con le opere fotografiche a lei dedicate, un’opera realizzata lo scorso anno che reca in sé tutti i simboli dell’episodio biblico, ma riletti in modo del tutto originale; nella stessa stanza è esposto un altro quadro, La barca di Trevignano. Passiamo poi all’ultima sala con altre quattro opere notevoli, Il Balletto al tramonto sulla spiaggia, Alchimia, lo Sguardo seducente e L’elefante e la farfalla. Sono complessivamente 25 le opere esposte, scultoree, pittoriche e grafiche.

Una mostra d’arte trasmette emozioni, storie e idee, offrendo al visitatore un’esperienza estetica e culturale. L’arte trasmette emozioni, dalle più semplici alle più complesse, come tristezza, gioia, rabbia o passione; induce a riflettere, andando oltre la prima impressione per cogliere il significato più profondo dell’opera e l’intenzione dell’artista. Come affermava uno dei maggiori pensatori del XIX secolo e dell’epoca moderna Arthur Schopenhauer, la vita umana è come un pendolo che oscilla da un’emozione a un’altra.

Provare emozioni è tipico degli esseri umani. La familiarità con l’arte diventa familiarità con le proprie emozioni, e, come all’interno di un quadro, queste possono essere rivalutate, analizzate ed interpretate.

Le emozioni di Angelo Russo sono fatte di luce e colore, ci immergono in un viaggio che è luce ed ombra, morte e vita, acqua e fuoco, chiarezza e mistero, perché, come insegna lo psichiatra, psicoanalista e antropologo svizzero Carl Gustav Jung, per il quale l’importanza dell’arte non risiedeva nella sua perfezione estetica, ma nella funzione psicologica che svolgeva, uno strumento fondamentale per esprimere e comprendere l’inconscio, gli opposti si attraggono.

L’inaugurazione è stata allietata dalla musica del maestro Alessandro Achilli al pianoforte e del soprano Roberta Nardi.

Le opere esposte saranno visibili fino al 6 gennaio 2026 secondo il consueto orario di apertura del museo: da martedì a domenica dalle ore 8:30 alle ore19:30, ultimo ingresso 18:30.

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Un artista straordinario, dal linguaggio musicale universale capace di irradiare grandi emozioni, è stato ospite, sabato 7 settembre 2024, nella Città dei Papi. Un evento live nell’ambito dei festeggiamenti della sua amatissima patrona, santa Rosa. Un Mito della canzone italiana dalla carriera baciata dal successo eccezionale, sul palcoscenico di Pratogiardino. Massimo Ranieri a Viterbo in una delle numerosissime date del suo ultimo tour, Tutti sogni ancora in volo, iniziato lo scorso anno, il 30 luglio 2023, all’Auditorium Parco della Musica di Roma, si concluderà il 29 aprile 2025 al Teatro Storchi di Modena.

Il celebre compositore, pianista e direttore d’orchestra statunitense del secolo scorso, George Gershwin, affermava “Mi piace pensare alla musica come a una scienza delle emozioni”, e, Massimo Ranieri, da sempre un grande narratore di emozioni, anche a Viterbo, ne ha regalate moltissime. Nel Parco della città, con una storia molto antica risalente al XIV secolo, il pubblico ha potuto gustare l’intensità delle sue interpretazioni musicali e sceniche.  

L’apertura della serata, la sua prima uscita sul palco in giacca bianca doppiopetto, camicia azzurra e pantaloni scuri, l’esecuzione di un brano straordinario degli anni Sessanta, La voce del silenzio, uno dei più grandi classici della storia del Festival di Sanremo, magnificamente interpretata. Al termine del brano l’artista rivolgendosi al pubblico ha approfondito il significato del suo tour Tutti i sogni ancora in volo. Prima di essere il titolo di questo spettacolo, – afferma – è la frase di una mia canzone, probabilmente una delle più belle che ho cantato, sicuramente la più famosa, ma per me questa frase è molto di più, è un modo di vivere. Per quanto mi riguarda, i sogni devono continuare a volare, sempre. Eppure quando sono nato tutto ciò mi è stato un po’ negato, le esigenze e le priorità ovviamente erano altre, famiglia numerosa e quant’altro. Una volta mi sono detto, “basta mo’ me so scocciato, adesso voglio sognare pure io, tutto sommato è gratis, me lo posso permettere”, e da allora è passato tanto tanto tempo. Non solo ho imparato a sognare, ma lo faccio ancora oggi e continuo a farlo. Mai smettere di sognare. Il sogno è innato nella natura umana, se ci pensate “Io sono” non è così diverso da “Io sogno”. Fantasia e realtà possono andare perfettamente d’accordo, se lo vogliamo, e magari diventare un’unica cosa. Io  nella mia vita sono riuscito a realizzare tanti tanti sogni e uno, non ultimo, un anno e mezzo fa, l’ho sognato per venticinque anni e l’ho realizzato, ed è questo, un disco di canzoni completamente nuove, composte apposta per me da grandi cantautori, alcuni di questi amici miei, ed io li ringrazio.  Subito dopo, in sequenza, l’esecuzione di tre brani, quello portato al Festival di Sanremo 2023, Lasciami dove ti pare, e due canzoni meravigliose nel testo e nella musica, Tutte le mie leggerezze, scritta dall’autore casertano Carlo Mazzoni, e, l’altra, Quando l’amore diventa poesia, con testo e musica del grandissimo Mogol e P. Soffici, presentata insieme ad Orietta Berti al Festival di Sanremo 1969, due melodie capaci di toccare le corde più profonde dell’anima.

Tra i momenti più intensi della serata, La vestaglia, Se bruciasse la città, quest’ultimo brano inedito per la sua partecipazione a Canzonissima nel 1969, con il quale arriva in finale e si classifica al terzo posto; e, Mi troverai, molto toccante, che celebra la profondità dell’amore e della dedizione che può resistere alle prove del tempo e delle difficoltà. Grandissimi applausi.

Dopo aver ricordato ed espresso una profonda gratitudine per il vero, primo grande maestro della sua vita, Giorgio Strehler, racconta la sua meravigliosa storia d’amore vissuta 42 anni fa, “ho vissuto un amore meraviglioso mi ha riempito la testa, il cuore, l’anima.Io il colpo di fulmine lo sogno tutti i giorni, ogni qualvolta che esco di casa spero di girare l’angolo e trovare l’amore della mia vita. Quando capita bisogna afferrarlo al volo, non dobbiamo aver paura dell’amore. Anzi bisogna tenersi sempre pronti così, a braccia aperte ad accoglierlo”.

Massimo Ranieri è davvero unico nel creare questi momenti di condivisione con il pubblico, il quale partecipa con entusiasmo,ed è proprio questa magia che si crea tra palco e platea, ciò che rende un concerto davvero memorabile e speciale.

E ancora altre meravigliose melodie, con le quali l’artista ha deliziato la platea, Erba di casa mia, brano storico, Di me di te, dal sapore nostalgico, e l’omaggio al grande Renato Carosone, Pigliate na’ pastiglia.

A questo punto l’artista racconta i suoi esordi artistici. Spesso – egli afferma – mi pongono una domanda molto incisiva. Come hai iniziato?. Inizialmente il mio nome d’arte era Gianni Rock, la scelta di quel nome modestamente fu una mia idea geniale! Gianni come diminutivo di Giovanni, Rock, mah nu mistero, ancora oggi non mi spiego, non lo so.. La gente che veniva nelle feste di piazza, le feste patronali ovviamente, leggeva il manifesto, tra i quali c’ero anche io, e leggeva questo strano nome, Gianni Rock. Veniva lì ed era convinta di trovarsi di fronte un nuovo Chuck Berry o Elvis Presley o Mick Jagger, e invece, arrivavo io, dodici anni, magro magro, sic sic, che cantavo una canzone dal titolo “Preghiera”, la storia di un bambino che prega il Signore di fargli venire in sogno sua mamma. Vabbè, superata la fase di Gianni Rock, dovevo assolutamente trovare un altro nome d’arte, e così i miei discografici a Milano mandarono a Roma, sede succursale, alcuni dirigenti per far sì che trovassero questo nuovo nome d’arte. Ci riunimmo a Roma, in questa stanza, e uno la buttò là, “scusa ma perché non ti chiami Ranieri, come il principe di Monaco”. “Azz– faccio io – ‘na roba seria”. A quel punto mancava solo il nome. Incominciarono a farsi alcune proposte, uno fa Pasquale Ranieri, un altro no, Alfio Ranieri, un altro ancora fa, Peppino Ranieri, fino a che, uno dei presenti, nel silenzio più assoluto, si alzò in piedi con la sua manina, Massimo, Massimo Ranieri! Partì spontaneo un applauso, l’avevamo trovato, era lui! No, ero io.  L’esecuzione del brano “Questo sono io”.

Finalmente, l’esecuzione dell’attesissimo brano Rose rosse, pubblicato per la prima volta nel 1968, che Massimo Ranieri ha eseguito migliaia e migliaia di volte, un brano senza tempo, amatissimo. Calorosissima la partecipazione anche da parte del pubblico della Tuscia.

A seguire una canzone dal sapore diverso, più recente, del 2022, Asini, che descrive la nuova società e ci invita ad aprire gli occhi sul futuro. Poi la bellissima interpretazione di Massimo Ranieri di Lettera di là dal mare, in gara al Festival di Sanremo 2022, un brano molto forte perché si sofferma su un problema attualissimo, il dramma dei migranti, e, allo stesso tempo, anche molto autobiografico. Applausi grandissimi.

E ancora, un’altra emozionante canzone, Ho bisogno di te, composta da Carlo Mazzoni, lo stesso autore di Tutte le mie leggerezze.

Poi, cambio di registro, Canzone con le ruote, un brano leggero che si lascia facilmente canticchiare. E un altro attesissimo brano, molto amato anche dal pubblico viterbese, la sua consacrazione tra i più grandi artisti, Vent’anni. Una canzone ottimista, che Ranieri ha reso ancor più affascinante con il suo grande talento vocale e interpretativo. “Io credo che lassù c’era un sorriso anche per me. La stessa luce che si accende quando nasce un re…” Una stella, quella di Massimo Ranieri, che ancor oggi brilla di una grande luce, e di luce propria.

“Lasciatemi esprimere un ultimo sogno, che tutti quelli che non sognano più, da domani incomincino a sognare pure loro, alla fine sognare è come andare in bicicletta, è come innamorarsi ancora. Tutto sta a ricominciare.

E l’artista continua questo viaggio sul palco della Tuscia con il brano vincitore alFestival di Sanremo 1988, Perdere l’amore, una canzone che non si dimentica, come indimenticabile l’interpretazione di Massimo Ranieri. “Perdere l’amore” grida rabbia, malinconia, delusione, abbandono, ma anche la speranza di riconquistare un amore maturo, senza il quale l’intera vita apparirebbe come insignificante. Lunghi e scroscianti applausi da parte del pubblico. A questo punto Massimo Ranieri esce dal palcoscenico e rientra poco dopo interpretando Luna rossa. Continuando poi sulle note del brano Tu vuò fa’ l’americano, presenta al pubblico i bravissimi musicisti che lo stanno accompagnando sul palco in questo splendido tour italiano.

In chiusura della meravigliosa serata, una canzone che fin dagli anni Cinquanta riscosse molto successo presso il grande pubblico, sia in Italia che all’estero, Anema e core, da lui magistralmente interpretata.

Una serata di musica che si è conclusa tra gli applausi festosi del pubblico viterbese.

Trasmissione della propria identità attraverso la voce, istinti interpretativi e linguaggio del corpo, qualità, intensità, passione, entusiasmo. Tutto questo è Massimo Ranieri.

Serve il cuore, servono i sogni, sognare fa bene.

Grande, instancabile Massimo. Con il sogno di poter presto realizzare una bellissima intervista con te sulla memoria, sull’arte, sui sogni.

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Massimo Ranieri in concerto nella Città dei Papi. L’artista  farà tappa a Viterbo il 7  settembre, alle 21,15 a Prato Giardino. “Tutti i sogni ancora in volo”, lo slogan del lungo tour di Massimo Ranieri, partito  il 30 luglio scorso  dall’auditorium Parco della musica di Roma  che, proseguirà anche il prossimo anno con la chiusura al Teatro Storchi di Modena il 29 aprile 2025.

Grande attesa a Viterbo per l’evento musicale del celebre cantante napoletano. Uno spettacolo in viaggio lungo gli straordinari successi con declinazioni inedite della carriera dell’artista. Tra melodie, momenti di interconnessioni con il pubblico, anche  le interpretazioni musicali scritte per Ranieri da noti  cantautori italiani come Bruno Lauzi, Pino Donaggio, Giuliano Sangiorg, Ivano Fossati…Canzoni racchiuse nell’ultimo album uscito nel 2023 per la produzione di Gino Vannelli, artista di rilevanza oltre i confini nazionali.

Per la partecipazione al live  del 7 settembre di Massimo Ranieri , i biglietti sono disponibili a Viterbo (Underground 0761 342987) e sui circuiti TicketItalia e TicketOne. Infoline 939 904 1725 e WhatsApp 328 196 9844

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Le feste patronali non sono solo semplici cerimoniali in onore di un santo o di una santa, ma un momento di gioia collettiva in cui fede e folklore s’intrecciano, consentendo a giovani e adulti di vivere e riscoprire riti e tradizioni che risalgono a secoli fa.

Il Trasporto della Macchina di Santa Rosa a Viterbo è un evento unico al mondo, al quale nel corso degli anni hanno assistito molti personaggi illustri: papi, re, politici, rappresentanti del mondo della cultura e dello spettacolo, soprattutto tanta gente comune, fedeli, viterbesi e non.  La Macchina di Santa Rosa fa parte della rete delle grandi macchine a spalla italiane. Il prestigioso riconoscimento da parte dell’Unesco è avvenuto nel 2013, insieme alla Festa dei Gigli di Nola, la Varia di Palmi e la Discesa dei Candelieri di Sassari. La sua torre illuminata è la più alta di tutte, misura 30 metri. La nuova Macchina, vincitrice del concorso pubblico indetto dal Comune di Viterbo, si chiama Dies Natalis, per i santi il giorno della nascita al cielo, il giorno della morte.

Il bozzetto è stato presentato il 17 settembre 2023 alTeatro dell’Unione di Viterbo alla presenza delle autorità cittadine.

Dal 3 settembre 2024 la nuova Macchina sfilerà per i prossimi cinque anni. Come la precedente, Gloria, anche Dies Natalis è stata ideata dall’architetto Raffaele Ascenzi. Il corpo morto di Rosa – ha sottolineato Ascenzi – dà un messaggio molto forte in un giorno che siamo abituati a vivere come di festa. È il nome stesso della Macchina: il giorno della morte è quello della nascita in cielo per la Chiesa.Dies Natalis recupera la storia delle Macchine dalla prima risalente all’anno 1695 fino al cambiamento epocale che avvenne nel 1967, con il Volo d’Angeli, quando la statua di santa Rosa venne posta fuori la macchina, sulla sua sommità. In questa Macchina invece essa collocata è all’interno, e sopra torna la croce. Grande attenzione è stata riservata all’illuminazione. Sarà fondamentale – ha dichiarato Ascenzi -. Lo è per tutte le Macchine ma per questa ancora di più. Il suo colore grigio, che richiama quello del peperino, raccoglierà la luce e la rifletterà. L’interno sarà, inoltre, riempito di fogliette in alluminio che sono molto riflettenti e genereranno un mix tra rifrazioni per rendere compatta l’illuminazione.  Più di un migliaio i punti luce. Le fiaccole, – ha detto Ascenzi – a fiamma viva, saranno settecento. I trecento candelieri, invece, sono dotati di una tecnologia che possiamo definire orientale, che riproduce l’effetto della fiamma viva. Così si evita che durante il trasporto si spengano.

Nel Trasporto sono impegnati 113 facchini che si dividono in varie categorie, in funzione della posizione che hanno e dei compiti che svolgono: i “ciuffi”, le “spallette fisse”, le “stanghette”, le “spallette aggiuntive”. Durante il trasporto gli stessi e le altre figure che assicurano i necessari appoggi per le soste, sono coordinati dal capofacchino che impartisce i comandi. Essi sono ben noti, sia ai viterbesi, sia a quanti solo di passaggio abbiano assistito ad almeno un trasporto: alla partenza, la “mossa”, “Ciuffi di Santa Rosa, accapezzate il ciuffo”, “Semo tutti d’un sentimento?”, “Facchini di Santa Rosa, sotto col ciuffo e fermi”, “Sollevate e fermi”, “Per Santa Rosa, avanti!” e “…Posate piano, adagio…”. I facchini si stanno preparando al meglio. I ragazzi sono tutti galvanizzati per la nuova Macchina– ha dichiarato Massimo Mecarini, Presidente del Sodalizio dei Facchini di Santa Rosa – Quest’anno faremo il percorso classico, dato che, essendo nuova la Macchina, non ce la sentiamo di eccedere. Per il prossimo anno, invece, in occasione del Giubileo, sicuramente faremo qualcosa in più.  Nella città di Viterbo il ruolo del facchino si tramanda di padre in figlio. Da sempre ed ancora oggi è possibile che i figli divengano facchini quando ancora i padri sono in attività; ci sono attualmente esempi numerosi. Fede, forza e volontà sono le tre caratteristiche del facchino di santa Rosa. La fede nella santa, la forza fisica e morale e la volontà, elemento basilare per un’associazione che si compone di soli volontari; e il rispetto per gli altri, per i facchini più anziani, per la divisa e per se stessi. Dopo cinque soste, i facchini devono compiere il grande sforzo finale, percorrere una ripida via in salita che conduce al Santuario: essa viene effettuata quasi a passo di corsa, con l’aiuto di corde anteriori in aggiunta e di travi dette “leve” che spingono posteriormente. Quanta bellezza e spettacolarità! L’emozione è sempre grandissima!

Tra le personalità più illustri che hanno assistito al Trasporto, ricordiamo in particolare papa Giovanni Paolo II, che durante il suo pontificato viaggiò più di tutti i precedenti papi messi assieme, e non poteva mancare certamente nella Città dei Papi; egli fu il quarto papa a venire a Viterbo per ammirare la Macchina di Santa Rosa, all’epoca si chiamava Spirale di Fede. Prima di Lui, ci furono Pio VII, Gregorio XVI e Pio IX. Per papa Wojtyla fu fatto un trasporto straordinario, il 27 maggio 1984, era un giorno di pioggia, le autorità volevano sospenderlo, i facchini invece erano determinati a rendere omaggio al Santo Padre, e così fecero, con la strada sdrucciolevole e la Macchina appesantita dalla pioggia. Quando arrivarono finalmente a Piazza del Comune, stremati dalla fatica, accadde qualcosa di straordinario, la pioggia di colpo cessò. Papa Giovanni Paolo II che era affacciato alla finestra della Sala delle Bandiere del Comune di Viterbo, alla vista della Macchina con l’entusiasmo di un bambino esclamò: Evviva santa Rita!, anziché santa Rosa. Resosi conto di aver sbagliato il nome della santa si affrettò a scusarsi, e, contravvenendo alle regole del protocollo che non consentiva di uscire dal Palazzo Comunale, scese tra la folla, per congratularsi con i facchini, e li salutò con queste parole: Valeva la pena di venire a Viterbo!.   

Il Trasporto della Macchina avviene il 3 settembre di ogni anno, all’interno del programma della Festa di Santa Rosa che va dal 22 agosto al 15 settembre con una nutrita serie di celebrazioni nelle diverse parrocchie della città. Nel programma spiccano su tutti tre giorni, il 2, il 3 e il 4 settembre. Lunedì 2 settembre 2024, alle ore 12:00 in Piazza del Plebiscito, la Sindaca di Viterbo, dott.ssa Chiara Frontini, consegna la “Mazza argentea” simbolo del potere temporale del Papato, ai dignitari del 1700 del Corteo Storico. In questo giorno, come da tradizione, il Cuore di Santa Rosa viene portato in processione per le vie della città affinché lei continui ad intercedere presso il Padre. Alle ore 17:30 nella Cattedrale di San Lorenzo la “Venerazione del Cuore di Santa Rosa” e Liturgia della Parola presieduta da Sua Ecc. Rev.ma Mons. Orazio Francesco Piazza, Vescovo della Diocesi di Viterbo. La partenza dal Santuario del Corteo Storico per raggiungere la Cattedrale. Esso percorrerà: Via Santa Rosa, Piazza Giuseppe Verdi, Corso Italia, Piazza delle Erbe, Via Saffi, Piazza Fontana Grande, Via delle Fabbriche, Via San Pietro, Via San Pellegrino, Piazza S. Carluccio, Via Card. La Fontaine, Piazza della Morte, Via San Lorenzo, Piazza San Lorenzo.  Alle ore 18:00 dalla Cattedrale la Solenne Processione con l’urna contenente il cuore di Santa Rosa che, portato dai Facchini di Santa Rosa sarà preceduto dal Corteo Storico composto da trecento figuranti e percorrerà le seguenti Vie: Piazza San Lorenzo, Via San Lorenzo, Via Card. La Fontaine, Via Annio, Via Cavour, Piazza del Plebiscito, Via Ascenzi, Piazza del Sacrario, Via Marconi, Piazza Giuseppe Verdi, Via Santa Rosa. La Processione si concluderà nel Santuario con il saluto e la Benedizione del Vescovo.

Martedì 3 settembre 2024, alle ore 17:00 l’incontro dei Facchini con Sua Ecc. Rev.ma Mons. Orazio Francesco Piazza, alle ore 18:00 la Celebrazione dei Primi Vespri presieduti da don Luigi Fabbri, Vicario Generale della Diocesi di Viterbo, e, alle ore 21:00, il Trasporto della Macchina di Santa Rosa, Dies Natalis. Quest’anno in Piazza del Comune non verranno collocate tribune, solo sedie, e sono previsti spazi dedicati per le categorie più fragili.

Mercoledì 4 settembre 2024, giorno della Festa della Patrona, è scandito da una serie di funzioni religiose. La Celebrazione Eucaristica alle ore 7:30 presieduta dai Padri Conventuali di San Francesco, quella delle ore 8:00, presieduta da don Nicola Migliaccio, e, un’altra, alle ore 9:00, presieduta da don Luca Scuderi. Alle ore 10:30, la Solenne Celebrazione presieduta da Sua Ecc. Rev.ma Mons. Orazio Francesco Piazza, animata dall’Unione Musicale Viterbese “A. Ceccarini”. Alle ore 12:00 la Celebrazione Eucaristica presieduta da don Roberto Mingolla, alle ore 16:00 la Celebrazione con la partecipazione dei mini facchini, presieduta da don Alfredo Cento, un’altra, alle ore 17:00, presieduta da don Elio Forti, e, infine, alle ore 18.00, la Celebrazione e i Secondi Vespri presieduti da don Luigi Fabbri, Vicario Generale della Diocesi di Viterbo. Ricordiamo anche che dal 5 al 15 settembre durante il tempo di permanenza della “Macchina” sul sagrato, il Santuario sarà sempre aperto, anche la sera, dalle ore 21:00 alle ore 23:00, per dare la possibilità ai pellegrini e ai tanti devoti della santa, di entrare e sostare in preghiera. Altri due eventi sono previsti al Santuario: venerdì 23 agosto ore 17:30, l’inaugurazione della mostra “Fra le mura del chiostro: la vita quotidiana in un monastero di clausura”; e, venerdì 6 settembre, alle ore 10:30, Sua Ecc. Rev.ma Mons. Orazio Francesco Piazza celebrerà la Santa Messa in ospedale e con il Cuore di Santa Rosa benedirà i fratelli e le sorelle ricoverati.   Un appuntamento di rito sono le cene di solidarietà con i facchini in Piazza San Lorenzo, nei giorni dal 27 al 30 agosto, con la novità dell’allestimento di uno stand per celiaci. Tra le altre novità di quest’anno, il docufilm realizzato del Comune sulla costruzione di Dies Natalis, e, il ritorno dopo quarant’anni della tombola, che si svolgerà mercoledì 4 settembre, in Piazza della Repubblica, a partire dalle ore 19:00. 

Chi era santa Rosa? Qual è il messaggio che da lei deriva e in che modo si è diffuso? La vita di santa Rosa rimane in gran parte avvolta nel mistero, in un’assenza di informazioni illuminata solo dall’ultimo anno della sua esistenza, quando la Vita inizia a raccontarci in modo più dettagliato la sua vicenda. I documenti ad oggi noti non tramandano la data della nascita di santa Rosa; conosciamo solo l’anno di nascita, il 1233. Rosa nasce sette anni dopo la morte di san Francesco d’Assisi e muore due anni prima della morte di santa Chiara. Nella sua famiglia si respira amore e devozione verso san Francesco, e, davanti alla sua casa, è situato il Monastero della Clarisse. Rosa chiede di entrarvi, ma viene respinta perché povera, non avendo una dote da portare, è gracile e malata; la sua vera malattia non si conosce subito, solo più avanti. Decide allora di immergersi tra le vie di Viterbo come terziaria francescana, conducendo una vita di penitenza e di carità verso i poveri ed i malati. La piccola Rosa nasce con una rarissima malformazione fisica, caratterizzata dall’assoluta mancanza dello sterno; tale malattia oggi è chiamata “agenesia totale dello sterno” e porta la persona ad una morte precoce entro i primi tre anni di vita; ma per Rosa non fu così. Rosa cresce in una famiglia di modesta estrazione sociale, il padre Giovanni e la madre Caterina erano lavoratori e piccoli possidenti, educano la bambina nell’amore e nel rispetto di Dio; abitano in una casetta dentro le mura di Viterbo, non lontano dalla Chiesa di Santa Maria in Poggio. Ancora oggi è visibile una parte della casa paterna. Possiamo immaginare che Rosa trascorra i suoi primi diciassette anni tra i giochi e i piccoli lavori in casa, contribuendo come poteva, a causa della sua malattia, ai servizi per la famiglia e alimentando al contempo la sua fede nella parrocchia di Santa Maria in Poggio, venendo a contatto con le prime esperienze di vita religiosa dei frati Minori e delle monache Damianite di Santa Maria a Viterbo. Nel 1250, dopo una visione della Vergine, veste gli abiti della penitente. Da quel momento porta sempre con sé un’effige di Cristo. Da laica Rosa inizia un’esortazione penitenziale per le strade di Viterbo, esorta tutti all’amore per Gesù e Maria, alla fedeltà verso la Chiesa, raccogliendo intorno a sé grande consenso e ammirazione. Viterbo era una florida città che, pur essendo sotto il potere temporale dei papi, già nell’XI secolo si era costituita in Comune, in una ricerca insieme all’autonomia economica anche di quella politica. Il XIII secolo, in cui nasce Rosa, rappresenta l’epoca di maggiore prosperità per la capitale della Tuscia. Al suo interno Viterbo era però segnata dalla lotta tra le fazioni di parte guelfa, fedeli al pontefice romano, e quelle di parte ghibellina, fedeli all’imperatore Federico II di Svevia. Tra le due fazioni divampano le battaglie, mentre si alimentano nuovi movimenti religiosi non sempre ortodossi ed allineati alla gerarchia ecclesiastica di quell’epoca. Rosa, in una realtà fortemente segnata dai contrasti fra il potere dell’impero e il Papato, scelse con coraggio e fedeltà di difendere i diritti del Pontefice predicando, pubblicamente, il Vangelo e la difesa dei suoi ideali. In questa sua opera, come san Domenico, predicò contro l’eresia catara e si scagliò contro ogni ingiustizia sociale. Questa fu la causa dell’allontanamento di Rosa e dei suoi genitori dalla città: esiliata dal podestà di Viterbo, insieme alla sua famiglia, con animo sereno ed abbandonato a Dio lasciò la città d’origine raggiungendo dapprima Soriano del Cimino e poi, in un secondo tempo, la località di Vitorchiano. Qui seminò la bellezza del suo animo e della sua fedeltà a Dio e a san Francesco di Assisi. Con la morte di Federico II, nel dicembre 1250, Rosa e i suoi possono rientrare a Viterbo, dove nella primavera muore; la tradizione vuole che Rosa muoia il 6 marzo 1251. Viene sepolta, senza cassa, nella nuda terra del cimitero della sua Parrocchia di Santa Maria in Poggio, detta oggi Crocetta.  Dopo diciotto mesi le autorità e il clero chiedono a papa Innocenzo IV il Processo di canonizzazione. Quando Alessandro IV trasferisce provvisoriamente la Curia papale a Viterbo, sogna per tre volte la santa che gli dice di traslare il suo corpo nella Chiesa delle Clarisse. Molti i miracoli a lei attribuiti, dei quali cinque mentre era ancora in vita, e numerosi i pellegrinaggi a lei dedicati. Il corpo fu ritrovato integro, e il 4 settembre del 1258, dopo la terza apparizione, il papa Alessandro IV si rese definitivamente conto che la figura sognata che gli parlava era davvero Rosa. Decise quindi di trasferire il corpo incorrotto di Rosa nella vicina Chiesa delle Clarisse, ove oggi sorge il Santuario della santa, in Santa Maria delle Rose in Viterbo, affidandone a loro la custodia ed il culto. Nel 1357, a causa di una candela caduta, scoppiò un incendio all’interno della cappella dove era custodito il corpo della giovane. L’urna venne completamente consumata dalle fiamme, come pure le vesti di Rosa e tutti i documenti e gli ornamenti che erano lì conservati, ma il suo corpo rimase assolutamente indenne, solo annerito.  

Sono ben conservati il cuore, gli organi interni, le masse muscolari e lo scheletro con ossa tutte in connessione anatomica.  Nel 1252 papa Innocenzo IV pensa di farla santa, e ordina un processo canonico, che forse non comincia mai.

La sua fama di santità cresce però ugualmente, e, nel 1457, Callisto III ordina un nuovo processo, regolarmente svolto: ma nel frattempo egli muore, e Rosa non verrà mai canonizzata con il consueto rito solenne.  Il suo nome però si trova elencato, alcuni secoli dopo, tra i santi, nell’edizione 1583 del Martirologio romano. Nel tempo si dedicano a lei chiese, cappelle e scuole in tutta Italia, e anche in America Latina. Dopo più di otto secoli dalla morte, è ancora possibile vederla incorrotta.  Rosa, terziaria di san Francesco, è Patrona della Gioventù francescana. L’età di diciotto anni della giovane è stata confermata anche dalla ricognizione scientifica condotta sul corpo della santa ed eseguita nel 1995 dal prof. Luigi Capasso. 

Quando leggiamo la vita di un santo, troviamo sempre al suo interno la narrazione della conversione, ossia di un cambiamento di rotta, una cesura sul percorso della sua esistenza. Ci sono poi cambiamenti più eclatanti di altri, come la conversione di Paolo di Tarso, di Agostino d’Ippona o quella dello stesso Francesco d’Assisi. Tuttavia troviamo anche conversioni più “comuni”, più quotidiane, come quella di Rosa. Una conversione annunciata da una visione, avvenuta mentre giace malata a letto, che la fanciulla pur in gravi condizioni di salute, senza esitare, si appresta a trasformare in azione. La descrizione della conversione di Rosa è contenuta nella pergamena duecentesca. L’incontro con Gesù per Rosa non è qualcosa di straordinario, avviene nell’ordinario letto del suo dolore, prostrata nelle lacrime, nell’accettazione completa di quello che lei è, compresa la sua condizione di malattia, e persino nell’impossibilità di recarsi da sola nella chiesa più prossima alla casa paterna. La conversione di Rosa è segnata dalla sua consacrazione a penitente con la benedizione dei propri genitori e delle donne sue vicine di casa. Dando ascolto alla Vergine, esce di casa, inizialmente per un piccolo pellegrinaggio in alcune chiese di Viterbo, ma in seguito questo suo percorso si amplia, divenendo un’attitudine, uno stile di vita. Rosa è una donna nuova, libera, non ha paura della sua malattia, del suo essere donna, che in quest’epoca non era certo una condizione privilegiata, e inizia ad annunciare la Parola di Dio usando non parole, ma gesti: percorreva continuamente la città di Viterbo, sorreggendo in mano la croce e lodava il nome del Signore nostro Gesù Cristo e la beatissima Vergine Maria. La sua predicazione rammenta quella di san Francesco quando si rivolgeva ai suoi frati. Con semplicità di cuore, predicava ogni giorno al popolo Gesù Cristo, annunziando ai buoni beni eterni, e, ai cattivi, supplizi sempiterni. Rosa è stata un modello di pacificazione tra gli uomini: piccola, innamorata di Dio, generosa verso gli altri, portatrice di un messaggio di speranza e di gioia. Il suo servizio fu come una forma di “nuova evangelizzazione che raggiunge anche le persone più lontane e più deboli”; ed è stata anche un grande esempio di solidarietà. Il gesto straordinario che si ricorda in questo senso di lei, è quello di mettere nel grembiule le poche cose che il papà le aveva lasciato per il pranzo, delle quali si privò distribuendole ai poveri. Questa solidarietà diventa un modo per rendere bella e gioiosa la vita. Di lei si raccontano molti miracoli e prodigi. La sua fama di santità si è, da subito, diffusa nel mondo. La popolarità e la devozione per la giovane Rosa è cresciuta nel tempo e nello spazio. Viterbo si trovava sulla via Francigena e molti romei, i pellegrini diretti a Roma, venivano e ancora oggi vengono a contatto con la reliquia del corpo della santa. Il culto e la popolarità di santa Rosa si sono in questo modo propagati in tutta l’Europa. Per tale ragione fu canonizzata da papa Callisto III nel 1457. La sua memoria liturgica ricorre il 6 marzo, ma la sua festa si celebra, con solennità, nella città di Viterbo il 4 settembre, giorno della traslazione del suo corpo.

Ricordiamo infine un’iniziativa di evangelizzazione francescana, tenutasi in piena pandemia di Covid-19, che ha riguardato proprio la patrona viterbese. Si tratta della peregrinatio della Reliquia ed Icona di santa Rosa che, partite dalla città di Rieti il 13 ottobre 2019, ha visto coinvolte le novanta fraternità francescane secolari del Lazio. Per quanto riguarda la Diocesi di Civita Castellana, quattro sono state le fraternità interessate, in sequenza di itinerario: le località di Capranica, Civita Castellana, Orte e Bracciano. Ad Orte Scalo, venerdì 28 febbraio 2020 alle ore 17:30, la Celebrazione di Accoglienza con la Fraternità francescana di Sant’Antonio e San Bernardino presso la Parrocchia dei Santi Giuseppe e Marco (la Chiesa di Sant’Antonio), dove vi fece sosta per più di un anno, per poi ripartire verso la tappa finale, Bracciano.

Rosa ha amato la Chiesa e la Città di Viterbo, se ne è presa cura sfidando le convenzioni del tempo, per cui non era lecito ad una donna, per di più povera e laica, parlare in pubblico e girare per la città a predicare. Tutti noi battezzati in Cristo, anche sul suo esempio, dobbiamo prenderci cura delle nostre Comunità cristiane, ritrovare tutti un rinnovato senso di solidarietà e condivisione, ascoltare il desiderio, inconscio ma presente, dell’incontro con Cristo, con la sua Parola, con il suo amore, con la promessa dell’immortalità futura.

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Ideata e prodotta dalla Background Model Management e dalla Only Chic Eventi, l’iniziativa condotta da Nicholas Quatti, ha come finalità primarie quella di promuovere la città di Viterbo come location di riferimento per eventi legati al Fashion System, di valorizzare le bellezze artistiche del territorio con conseguente sviluppo del settore turistico.

Missaki Couture.

Protagonisti in passerella storiche maison, brand e giovani creativi sia italiani che stranieri. Di rilevante prestigio la presenza della Maison Libanese Missaki Couture presente in tutto il mondo con oltre 100 punti vendita, in passerella a Viterbo presenta la Collezione “Kallistos”. Musa ispiratrice la bellissima ninfa Callisto. Creazioni sartoriali nella quale predominano abiti da sera per una silhouette couture di rara eleganza e maestria sartoriale. Sontuosi abiti realizzati con tessuti preziosi ricchi di ghirlande di cristalli e piume, ricamate su tulle trasparente, look distintivo di Missaki Couture.

Maison Egon von Fürstenberg,

La storica Maison Egon von Fürstenberg, che ha riportato in passerella una collezione tratta dal proprio archivio storico di Alta Moda. Abiti in tessuti pregiati, tagli accurati e lavorazioni sartoriali, capaci di dare corpo ad una figura di donna elegante e femminile, sofisticata ma, soprattutto di gran classe, che ama accostare un mood ricercato a quei dettagli che raccontano un lusso senza tempo. A ricordarlo e presente alla serata Vincenzo Merli amico e socio di Egon von Fürstenberg.

Il Brand 813 Annalisa Giuntini di Padova, inizia la sua produzione concentrandosi esclusivamente su sciarpe in modal,

Annalisa Giuntini

seta e cashmere, accessori preziosi dove trionfano tinture e stampe naturali con temi legati alla natura e al mondo degli animali. A poco a poco, il lavoro si trasforma e nasce un brand unico che si allarga alla realizzazione di altri accessori e di un abbigliamento glamour e ricercato. A ogni stagione, stampe, tessuti, pattern, modelli si rinnovano e le collezioni si ampliano a coperte, poncho, mantelle e abbigliamento vero e proprio che spazia dal loungewear ai cappotti, in collezioni di puro stile, sempre Made in Italy.

sartoria Carosi uomo

La Collezione Carosi Uomo si ispira alla tradizione della sartoria, rivisitando in chiave moderna anche quegli abiti che appartengono alla storia della sartoria come il tight, lo smoking o il frack. Rispettando i canoni dell’eleganza, Carosi Uomo conferisce grazie alla propria esperienza quel tocco di novità’ anche ad abiti molto canonici. La cura maniacale del dettaglio, l’alta artigianalità dei capi, l’attenzione alla qualità delle materie prime, l’utilizzo di materiali ecosostenibili, sono gli elementi che caratterizzano l’unicità delle nostre creazioni.

Marina Corazziari

Marina Corazziari scenografa e stilista di gioielli dallo stile eclettico mediterraneo, conosciuta a livello internazionale organizzatrice di mostre ed eventi esclusivi vanta collaborazioni con famose Maison di Alta Moda: Raffaella Curiel, Anna Fendi, Gattinoni e tante altre. Hanno indossato le sue creazioni tantissime donne speciali tra cui Claudia Cardinale Maria Grazia Cucinotta, Marina Doria di Savoia. In 30 anni di attività le sue creazioni gioiello hanno sfilato nelle più importanti Fashion Week in italia e all’estero. A Bari ha fondato la prima galleria multimediale “Art D’Or” delle eccellenze del made in Italy.

Flaminia Saccucci

La fashion designer romana Flaminia Saccucci con la sua nuova linea di abbigliamento artistico, realizzata interamente in Italia, seguita in ogni passaggio: dall’ideazione alla produzione. Opere d’arte originali stampate sui capi dai migliori tecnici comaschi e realizzati a Varese, seguendo la classica tradizione italiana dell’abbigliamento. Varie le tecniche sviluppate mentre lavorava in tutto il mondo: dalla pittura artigianale a mano alla manipolazione digitale e alle applicazioni multimediali sperimentali.

Ed infine per la promozione del territorio due giovani fashion designer di Viterbo Aurora Gentili e Kirema Couture by Francesca Penzo.                                                                                                                                                                          

Aurora Gentili

Aurora Gentili per la sua prima Capsule Collection “Deserto by Night” si ispira ad una notte d’estate, con creazioni che si abbandonano a giochi di ombre, dalle più chiare fino alle più scure. Si balla, ci si diverte e si immagina il giorno seguente dove la terra si risveglierà nuovamente sotto il sole, creando delle texture luccicanti che faranno sognare la sua donna ideale.

Il brand Kirema Couture by Francesca Penzo, nasce dall’anagramma di “MERAKI,”

Kimera by Francesca Penzo

parola greca che significa mettere anima, cuore e creatività in ogni cosa che fai. Paroli chiave della Collezione “Benvenuti a Bordo” sono: sensualità over, contrasti soft, texture lucide. E’ il mondo delle crociere la fonte d’ispirazione, piccoli volumi over sono i protagonisti che diventano metafora grazie a texture lucide e riflessi di luce. Il nero, pur rimanendo elemento ossessivo, non rinuncia al suo antagonista “bianco”, passando per nuances di colori pastello romanticamente soft.

Creazioni moda che intente a valorizzare la diffusione dell’artigianalità e del fatto a mano, si prefiggono di favorire la promozione multiculturale, la cooperazione internazionale, la promozione della lingua e dei costumi dei Paesi coinvolti.

Ringraziamenti particolari da parte dell’Organizzazione, all’Amministrazione Comunale di Viterbo ed in modo particolare alla Sindaca Chiara Frontini e all’Assessore alla Cultura Alfonso Antoniozzi.

Al Main Sponsor dell’evento Autocentri Balduina, ai Partner Tecnici  “Tagli e dettagli” di Alessia Achilli per l’Hair Style, Raffaele Squillace International Beauty Designer, alla Giornalista Paola Pucciati e a tutti gli altri sponsor che tramite il loro supporto hanno contribuito alla riuscita dell’evento: BM Group Financial Project, Tecna, La Quarta srls, Il Viterbino B&B, Palazzo Ubertini urban suites, Creativa soc Coop, , Barbara Makeup, Archeoares, Ap Fuel, Sg Social Equipe, Luxury Investment magazine, Celebre Magazine, International catering, Sanindusa e Navarra costruzioni.

Foto: by Marco Amati – fotofonotuscia.it

photovover:  Da sx: Carosi Uomo_Antonella Polini_Missaki Couture_Enzo Merli Maison Furstemberg_Annalisa Giuntini

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Già Prefetto stimatissimo della Città di Viterbo, torna al timone di una città che non l’ha mai dimenticata.

Dopo  la caduta dell’amministrazione Arena torna alla guida del Comune una vecchia conoscenza della Città, l’ex prefetto proprio di Viterbo Antonella Scolamiero.  Nominata dal prefetto Bruno commissario prefettizio, guiderà il comune di Viterbo nei prossimi mesi.  Laureata in Giurisprudenza e specializzata in Studi Europei Antonella Scolamiero  è  entrata  in servizio nell’ottobre 1985, ha scalato tutti i gradi della carriera prefettizia fino alla nomina a Prefetto arrivata nel gennaio 2010, quando ha svolto le funzioni di Direttore Centrale per gli Affari Generali presso il Dipartimento dei vigili del fuoco, del soccorso pubblico e della difesa civile.E’ stata anche Prefetto di Salerno.

Il prefetto Scolamiero restera’ alla guida di Viterbo per  quattro al massimo cinque mesi, ma rappresenta  una grande  speranza per i cittadini  che hanno gia’ avuto modo di apprezzarne la preparazione e la competenza.

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Una serata di grande emozione per i viterbesi, che con tanta trepidazione hanno atteso l’apparizione della Macchina di Santa Rosa, che la sera del 3, per il quinto anno consecutivo, ha attraversato il centro sfiorando il cielo.

Ancora una volta, come accade ormai dal XII secolo, la macchina di Santa Rosa ha suscitato grandi emozioni fra i viterbesi: Con i suoi 51,44 quintali di peso per 28 metri d’altezza la magnifica torre sfolgorante, Gloria, creata dall’ architetto Raffaele Ascenzi e portata a spalla da una squadra di circa 200 facchini del sodalizio presieduto da Massimo Mecarini , ha squarciato il buio delle strade del centro, salutata dalle grida di giubilo dei viterbesi. Una tradizione che si perde nella notte dei tempi quando nel 1285 il corpo della Santa fu traslato dalla chiesa di Santa Maria in Poggio alla chiesa di Santa Maria delle Rose, santuario a che porta il nome della “santa bambina” morta a diciott’anni. La Macchina ha per i viterbesi un valore simbolico: nasce nel XVII secolo come una macchina di trasporto a spalla sulla cui sommità era posta l’immagine di Rosa, che si innalza sopra i tetti e le mura di Viterbo in segno di protezione . Per la sua straordinaria bellezza e’ stata riconosciuta dall’Unesco patrimonio immateriale dell’umanità, appartenente alla rete delle Gramas, le grandi macchine a spalla italiane che comprendono, oltre alla Macchina di Santa Rosa, i gigli di Nola, la Varia di Palmi e la Faradda di li candareri di Sassari.

La notte di Rosa è iniziata alle 21,39: prima la benedizione che i facchini ricevono ogni anno come una specie di estrema unzione per il pericolo di vita che corrono; poi il «Sollevate e fermi», il comando del capofacchino Sandro Rossi con cui l’esercito bianco prende in spalla la Macchina. Fiato sospeso per pochi secondi, finché al grido di «Facchini di Santa Rosa: avanti!», «Gloria» comincia a camminare. La piccola santa sembra scivolare sui tetti sfiorando i palazzi In alcuni punti le vie sono talmente strette da costringere i Facchini che si trovano all’estremità a infilare la testa all’interno, per poi tirarla di nuovo fuori quando lo spazio lo consente.

Durante il trasporto il peso va e viene seguendo il loro passo: il momento in cui arriva si chiama “accollata”, molto impegnativa, motivo per cui per entrare nella squadra occorre essere in grado di portare una cassetta da 150 chili sulle spalle per 90 metri.

A piazza del Plebiscito, la Macchina ha piroettato su se stessa: è la «girata» in onore degli ex facchini morti nel 2019. L’altra girata, a fine tragitto, in piazza del Teatro, era dedicata al regista Franco Zeffirelli – che nel 2009 aveva presentato un bozzetto con la sua idea di Macchina di Santa Rosa – e a Norveo Fedeli, il negoziante viterbese ucciso il 3 maggio nel suo negozio . Alle 23,43 Santa Rosa ritorna flutttuando al suo Santuario, tra gli abbracci e il giubilo dei protagonisti dell’ennesima grande impresa .

Tanti i vip che hanno assistito alla parata dal palazzo della prefettura e del comune , tra questi il ministro della Pubblica istruzione Marco Bussetti e il presidente della Lazio Claudio Lotito. Tra gli habitué della festa Maurizio Gasparri e Renata Polverini.

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