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Battiato e Sgalambro. Una filosofia in viaggio. La lectio breve di Pierfranco Bruni (video)

Pierfranco Bruni saggista, antropologo — Sat, 28 Sep 2024 07:29:54 +0000

Cosa lega l’artista al filosofo? Qual’è l’intreccio tra epistemologia e musica? In una affascinante lectio Pierfranco Bruni ripercorre il pensiero di Sgalambro riflesso nelle note di Franco Battiato, un intreccio tra cultura mediterranea, tra oriente e Occidente che come due poli si attraggono, tra danza e pensiero in un Samsara fatto di visioni e magia, verità e sogno.

Il legame tra personaggio Sgalambro e la figura di Franco Battiato ha come punto di contatto un processo semantico ma c’è dentro un aspetto fenomenologico .Prendiamo sempre come un esempio di base il testo “Lacura”, un testo splendido ,unico, originale una visione di intreccio all’interno del testo abbastanza complessa, con elementi non soltanto linguistico-formali ma anche musicali. E’ presente una visione di vita che ha una simbologia nell’attraversamento, ovvero in quello che si usa chiamare “Samsara”, attraversare giungere al varco, avere gli orizzonti, sgombrare i confini e pensare che oltre il limite c’è altro.

Sono estremi di una visione di un rapporto tra vita e comunicazione attraverso la scrittura, attraverso la musica. E’ naturale che tra l’uno e l’altro ci sia la dimensione tragica della musica.

In Sgalambro questa profondità tragica è dettata in modo particolare dalla figura di Wagner attraverso una dimensione Nietzchiana : Nietzche è fortemente presente in Sgalambro, come lo sono le metafore delle macerie e le rovine: elementi che trovano il punto fondante nel filosofo e scrittore Choran.

In Battiato c’è un percorso di processi in cui la cultura popolare diventa una cultura metafisica vera e propria e questi due mondi s’incontrano laicamente in una dimensione in cui il senso della ontologia diventa anche epistema.

Epistemologia perché sostengo che questa visione è una visione filosofica. Sia in Sgalambro che in Battiato la dimensione

filosofica è inquadrata attraverso i due elementi principali: la metafisica e La fenomenologia. In Sgalambro la figura di kant supera di gran lunga quella di Hegel mentre in Battiato la figura di Herman Hesse oltre agli studiosi e ai Poeti persiani diventa il centro fondamentale. Siddharta di Hesse è sostanzialmente Zarathustra In un certo qual modo per Sgalambro mettere insieme Siddharta e Zarathustra significa arrivare ad un personaggio simbolo che è Anatol: il personaggio di Anatol diventa cruciale all’interno di un percorso e un principio fenomenologico che si affida alla metafisica.

In Battiato c’è il mondo persiano, profondamente Mediterraneo che trova il suo epicentro In interpretazioni oniriche asistematiche esistenziali: Rumi e Cama. Siamo quindi intorno a quella cultura persiana dei Dervisci danzanti nel mondo degli orienti .In Sgalambro il mondo degli orienti arriva attraverso la visione dell’oriente di Schopenhauer. Questi incontri segnano una tappa straordinaria, in una comparazione che diventa empatia vera e propria tra il suono quindi la musica e la parola che esprime dentro il suo stesso linguaggio.

Entrambi i percorsi hanno una cosiddetta “fortezza delle forme”. La forma è in sé il contenuto, è l’espressione e ciò che poi lascia; dentro tutto questo emerge il concetto di tradizione, che in Battiato e in Sgalambro è fermo al concetto di tempo e di memoria, tuttavia sul piano linguistico diventa innovazione perché Battiato innova dal punto di vista linguistico musicale, Sgalambro innova dal punto di vista sistematico o asistematico in termini filosofici.

Ci troviamo di fronte a un nuovo viaggio rispetto alla tradizione della musica e della canzone, rispetto alla tipologia della filosofia che avevamo avuto fino al tardo novecento, di Schopenhauer e Nietzsche, punti di riferimento di Sgalambro.

Tutta la canzone e quindi il canto, la ballata medievale che è quella orientale intrecciata nel mondo occidentale vivono nella musica di Battiato.

Forse il punto di incontro potrebbe essere la figura di Gorgia per Sgalambro: Gorgia letto da Platone o meglio Gorgia testimoniato dalle esperienze sicule greche. In Battiato è presente questa forza Gorgiana .Accanto al cosiddetto nodo Gordiano quindi, la teoria della canzone praticata da Sgalambro o il Trattato della canzone diventa il misticismo dell’essere

in Battiato. Due figure complesse che ci raccontano un pezzo di quella ricerca che è l’incontro tra Oriente e Occidente.

Guarda la lectio di Pierfranco Bruni

Pierfranco Bruni è nato in Calabria e vive tra Roma e la Puglia. Scrittore, poeta, italianista e critico letterario, già direttore archeologo presso il Ministero della Cultura. Esperto di Letteratura dei Mediterranei, vive la letteratura come modello di antropologia religiosa. Ha pubblicato diversi testi sulla cristianità in letteratura. Il suo stile analitico gli permette di fornire visioni sempre inedite su tematiche letterarie, filosofiche e metafisiche. Si è dedicato al legame tra letteratura e favola, letteratura e mondo sciamanico, linguaggi e alchimia. Ha pubblicato oltre 120 libri, tra poesia saggistica e narrativa. È presidente del Centro Studi e Ricerche “Francesco Grisi”. Ricopre incarichi istituzionali inerenti la promozione della cultura e della letteratura. Quest’anno con decreto del Ministero della Cultura Mic , è stato nominato Presidente della Commissione per il conferimento del titolo di “Capitale italiana del Libro 2024“. Recente è inoltre l’incarico assegnato sempre dal Mic di Componente dellaGiunta del Comitato nazionale per il centenario della morte di Eleonora Duse (21 aprile 1914 – 21 aprile 2024) direttore scientifico nazionale del Progetto Undulna Duse 100 e del Progetto nazionale Manlio Sgalambro a 100 anni dalla nascita. Entrambi indetti dal Ministero della Cultura (MiC)
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Nella terra di Battiato, ANDREA SCANZI mette in scena E ti vengo a cercare

Redazione — Wed, 23 Aug 2023 20:35:28 +0000

Confermata l’unica data siciliana del recital di e con Andrea Scanzi per domenica 3 settembre ore 21.15 all’anfiteatro Falcone e Borsellino. E ti vengo a cercare. Voli imprevedibili ed ascese velocissime di Franco Battiato. Un centro di gravità permanente che troverà il suo equilibrio Ai piedi dell’Etna. La rassegna organizzata da Eventi Olimpo rientra tra le proposte artistiche di Etna in scena, il cartellone estivo promosso dal Comune di Zafferana Etnea (CT).

Dopo il rinvio dello spettacolo a causa del perdurare della situazione di emergenza all’aeroporto di Catania e non solo, Andrea Scanzi finalmente in Sicilia! Con accuratezza e passione, ripercorrerà la carriera di Battiato seguendo ogni snodo, picco, azzardo di uno dei più grandi maestri della musica italiana. Accanto a lui, a cantare e suonare sul palco, Gianluca Di Febo, già leader delle band Terzacorsia e Floyd on the wing.

Una scaletta che riserva particolare attenzione al periodo d’oro del Maestro catanese, che va da L’era del cinghiale bianco a Gommalacca. Senza però dimenticare le sperimentazioni degli esordi e al tempo stesso gli ultimi lavori discografici, le cover e le tante collaborazioni. Nello spettacolo sarà anche Battiato stesso, grazie a foto e a video che contrappunteranno il racconto.

«La vita è quasi sempre una iattura insopportabile» spiega Andrea Scanzi «ma essere stati contemporanei di Battiato era e resta una fortuna davvero enorme.»

Sperimentatore, mistico, pioniere. Originale e inquieto, lirico e pop, alto e (apparentemente) basso. Rivoluzionario e geniale. Franco Battiato ha vissuto mille vite, reinventandosi ogni volta. E ti vengo a cercare è una maniera garbata per raccontare, e ringraziare, un gigante che ci ha insegnato com’è difficile trovare l’alba dentro l’imbrunire.

E ti vengo a cercare. Voli imprevedibili ed ascese velocissime di Franco Battiato, scritto e narrato da Andrea Scanzi,è prodotto da Epoché Arteventi. L’unica data siciliana, all’anfiteatro Falcone e Borsellino, è promossa da Eventi Olimpo nell’ambito di Ai piedi dell’Etna, in collaborazione con il Comune di Zafferana Etnea. L’appuntamento è domenica 3 settembre alle ore 21.15.

Per maggiori informazioni e prenotazioni è possibile contattare il numero 335 457082 o inviare un’email ainfo@eventiolimpo.it. Biglietti disponibili anche sui circuiti online TicketOne e Boxol e presso i punti vendita ad essi collegati.

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Al Castello di Milazzo, la raffinatezza di ALICE INCONTRA LA MUSICA DI BATTIATO

Redazione — Tue, 11 Jul 2023 17:59:29 +0000

Personalità vocale unica e un percorso artistico in continua evoluzione, Alice si fa ancora una volta strumento della musica di Franco Battiato. E incanta. Nel suggestivo scenario del Castello di Milazzo (ME) porta in tour Eri con me, live con nuovi brani in scaletta e un’inedita formazione in trio. L’appuntamento è martedì 1 agosto alle ore 21.00 per un concerto raffinato e coinvolgente, promosso in Sicilia da Arena Eventi Communication.

Eri con me Alice canta Battiato segna il più recente capitolo del pluridecennale sodalizio con il Maestro che ha rivoluzionato la canzone d’autore italiana. E non solo. Sul palco accompagnano la cantautrice Carlo Guaitoli al pianoforte e Chiara Trentin al violoncello, in un viaggio emozionale che vibra dalle radici. Alle origini di una fortunata collaborazione che ha prodotto, tra gli altri successi, anche la hit Per Elisa vincitrice del Festival di Sanremo nel 1981.

Dal vivo la proposta di brani tratti dall’ultimo album e altri che invece da molto tempo appartengono al repertorio live e discografico di Alice. Canzoni come La cura, quelle dai diversi periodi compositivi di Battiato e le altre scritte insieme. I loro duetti, tra cui I treni di Tozeur, fino a Veleni ed Eri con me che dà il titolo al disco e al tour.

Al secolo Carla Bissi, la pianista e compositrice forlivese riesce ad omaggiare il talento del geniale siciliano con autenticità ed eleganza. Sia perché amica e collaboratrice dagli esordi, ma soprattutto per quell’affinità artistica che da sempre li lega. Elemento imprescindibile che la rende un’interprete unica della sua musica immortale.

«Il compositore e autore che sento più vicino e affine, non solo musicalmente, è sicuramente Franco Battiato.» ha spiegato Alice «Da molto tempo, nei vari progetti live e discografici, canto le sue canzoni, quelle a cui sento di poter aderire pienamente. Ora più che mai è mio profondo desiderio essere semplice strumento di ciò che lui ha trasmesso attraverso la sua musica e i suoi testi. In questo suo straordinario passaggio sulla Terra.»

Eri con me Alice canta Battiato è un tour prodotto e organizzato da Imarts. La data siciliana è promossa e curata da Arena Eventi Communication. L’appuntamento è martedì 1 agosto al Castello di Milazzo (ME), inizio concerto ore 21.00.

Per maggiori informazioni e prenotazioni è possibile contattare il numero +39 340 4751652 o inviare un’email a arenaeventisrl@gmail.com. I biglietti sono disponibili anche sul circuito online TicketOne e presso i punti vendita ad esso collegati.

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Si poteva fare culturalmente di meglio per ricordare Battiato in Rai. Una intermittenza, tra musica e altri linguaggi, che non è solo canzonetta

Pierfranco Bruni saggista, antropologo — Thu, 19 May 2022 20:35:33 +0000

Premessa. Il servizio andato in onda il 18 maggio su Rai Uno intorno alle 21.30, per ricordare, omaggiare, Franco Battiato è stato molto deludente. Insistere con forza sugli inizi è stato fuorviante dal punto di vista culturale e delle ricerche tematiche e musicalmente linguistiche. Vero che è stato uno sperimentatore, ma quel suo sperimentare degli incipit entra in in contesto di una precisa temperie che ha come maturazione un processo marcatamente metafisico.

Il Battiato che resta, a mio avviso, è quello degli ultimi 35 anni. Senza nulla disconoscere degli incipit. È quello che fa della “canzone” una vera e propria orchestra tra linguaggi non sperimentali, ma compiuti e che si assestano in una manifestazione tra testo musicale, basso sui toni o nei toni, linguaggi e culture antropologiche, filosofiche e religiose oltre ad una identità dell’immaginario in immagini. È mancato completamente la sua Tunisi e il mondo dei dervisci. Il sacro, il mito, il sublime, il religioso archetipo e l’arcano: dove sono finiti?

Certo, in Battiato ci sono diverse fasi che hanno comunque una loro permanenza. L’entrata in scena del filosofo Manlio Sgalambro ha “disarticolato” però un modo di comparazione con le arti e alcuni precisazioni nell’argomentare il tema del viaggio, del tempo e della morte come comparazione tra ortodossia e limite. La filosofia è entrata con forza in quella metafora del “bardo” tra visioni orientali e status occidentale. Sgalambro ha avuto una funzione importante sulle problematiche dell’essere e del tempo, e non un passaggio soltanto. Ma cosa è il raccontabile in Battiato?

Non so se sia raccontabile Franco Battiato. Eppure si ha sempre la sensazione di doverlo raccontare per cercare di afferrare il senso del tempo nel limite dello spazio tra poesia, musica e pittura. È una dimensione nell’onirico del Viaggio. Quel viaggio forse omerico. O quel viaggio oltre. Cosa è il raccontabile?
Più volte mi sono soffermato su percorsi e intrecci che hanno caratterizzato il viaggio dei linguaggi e dei colori di Battiato. Uno di questi incisi importanti è dentro la visione dell’invisibile e indivisibile e del tempo nell’immaginario della metafora dantesca tra eredità d’Oriente e processi culturali occidentali. L’invisibile, in Battiato, è volo in un invisibile che non resta tale perché è scorcio di orizzonte. Quell’Orizzonte che conosce l’ordine di uno sguardo senza limiti.
Un attraversamento che è un passaggio di dei e di uomini. Il Samsara! Leggere il limite oltre il confine. È come superare l’oltre siepe e navigar nel mezzo di un cammino con la virtù e la conoscenza.
A Dante, come a Rumi o alla cultura persiana ed araba, Battiato si lega proprio per comprendere, in un testamento di vite tra carnalità e corpo, cosa passa tra la virtù e la conoscenza. Proprio nel suo lavoro del 2012 dal titolo “Apriti Sesamo” Battiato mette in gioco il viaggio irto per penetrare il “viver come bruti”. Entra con l’alchimia nel Canto XXVI dell’Inferno di Dante, assumendo Ulisse come navigatore impavido tra vita, tempo e morte in una chiosa lucida e incisiva come: “E mi piaceva tutto della mia vita mortale…”.
Siamo al “Testamento” inserito, appunto, in “Apriti Sesamo”. Dirà ancora: “Il tempo perduto chissà perché,/Non si fa mai riprendere/I linguaggi urbani si intrecciano/e su confondono nel quotidiano”. Un Battiato che intreccia Dante al “Cantico dei Cantici”, sopratutto quando afferma: “Fatti non foste per viver come bruti,/Ma per seguire virtude e conoscenza/L’idea del visibile alletta, la mia speranza aspetta”.
Dante di Battiato è una metafisica che filtra la metafora di labirinto e si racconta nel cerchio magico della danza dei Sufi che sanno guardare le stelle non solo con lo sguardo nello specchio occidentele di Beatrice ma la donna di Salomone che cerchia la luna anche nell’alba.
Così: “Appese a rami spogli, gocce di pioggia/ si staccano con lentezza,/Mentre una gazza, in cima ad un cipresso, guarda”. Fino a raggiungere la contemplante consapevolezza del profondo pensiero: “Peccato che io non sappia volare,/Ma le oscure cadute nel buio mi hanno insegnato a risalire”.
Le cadute nel buio insegnano. È la lezione di un forte testamento che ha le sue radici in tutto la cultura orientale. Ma Battiato sapeva bene che Dante senza una lettura dei ceppi australi orientali non ha respiro oltre il vissuto del passaggio del samsara. Oltre la morte le stelle, ovvero la luce china sui segni dell’infinito incolmabile. Perché si vive sempre il “crescere e il capire” come “volontà” nel mezzo di uno “sguardo feroce e indulgente”.
Ma la “Divina Commedia” non ci offre : “Uno sguardo feroce e indulgente/Per non offendere inutilmente”? Il Dante delle contrapposizioni non è forse quello che ripensa alla libertà che diventa “reciproca di non avere legami” attraverso cosa? “Le più audaci riflessioni”. Infatti Dante visse di audaci pensieri proprio nel momento in cui si contrappose alla teologia delle contraddizioni.
Il viaggio sia in Dante che in Battiato non è altro che un passaggio. Inevitabile passaggio non dalla vita alla morte, bensì dalla vita all’invisibile. Dalla vita alla vita nella reciproca visione della figura di Beatrice che diventa, appunto, vita nuova. Perché in Battiato il “piacere” della vita mortale ha l’infinito in una trasfigurazione immortale dell’invisibile fino a raggiungere mondi universali.
La chiusa di ogni Cantica di Dante è il toccare i mondi degli universi. Ovvero quel “centro di gravità permanente”! L’invisibile di Battiato nel permanente visibile di Dante come specchio dell’universo sono un incontro mistico nel “Cercare l’Uno al di sopra del Bene e del Male”. Battiato era a conoscenza dell’importanza della parola e della parola che va oltre l’infinito: “Noi non siamo mai morti, e non siamo mai nati”. Andare oltre è forse soltanto il finito. Forse. Ma può essere il filo infinito nell’intreccio del filo che diventa la corda tesa tra la memoria e la profezia. Dunque. Cosa è il raccontabile? Può superare l’immaginario? Quello spazio nel cerchio o nell’orizzonte verticale non può essere raccontabile. Viverlo tra le pause della vita? Il mosaico può essere formato da un puzzle soltanto? Resto con l’interrogativo appreso alla cetra del destino. La pazienza è il resto del destino, tra coerenza che si perde nella incoerenza di essere uomini, pur convivendo nel dubbio di conoscenza. Un invito al viaggio nella saggezza della conoscenza del sublime.

Conclusione. Certo, Battiato non è assolutamente classificabile. Il servizio andato in onda sulla Rai è stato molto debole. Non ha tenuto conto nelle giuste relazioni il rapporto tra parola e linguaggi religiosi, tra linguaggi musicali e meditazione contemplante, tra metafora e tempo del reale. “Povera Patria” è solo un testo che non sconvolge il modello

sperimentativo della metafisica dell’anima che Franco ha abitato negli ultimi venti anni. Basterebbe analizzare il testo senza la musica per vivere un vero e proprio confronto diretto tra la parola e il ritmo della musica. “Bandiera bianca” è un refrain nel contesto di quegli anni in cui è nato il testo. Ben altro è il processo successivo in cui al “rumore” si sostituiscono completamente il silenzio e la pausa come spazio nel tempo tra parola, musica e immagine.

Storia, identità e tradizione sono dentro la metaforica visione tra il bene e il male. Battiato ha il suo rinizio, o ricominciamento, con il testo “La cura” e va oltre sino al modello Baudelairiano dell’invito al viaggio tra il mondo dei sufi e il dialogare voncon Sgalambro. Ovvero si ha la permanenza del viaggio andando oltre il Viaggio. Cosa è stato il concetto e l’ancora del Bardo nelle stagioni dell’amore e della fine che conosce l’infinito? Chiedo troppo? Forse. Ma con Battiato bisogna essere profondi. I suoi testi non sono solo canzonette. Si poteva fare di meglio in Rai per ricordarlo. Molta leggerezza e poca acutezza culturale. Molta superficialità e poca accortezza nelle problematiche e nei processi culturali che ha abitato e lo hanno abitato.

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