La forma felice

Affiori Poesia

Presentazione: giovedì 20 giugno 2024, ore 19

Libreria Sinestetica, viale Tirreno 70 A/B, Roma

Dialoga con l’autore Giorgio Ghiotti

Sono piccoli frammenti di giorni furibondi e di notti smisurate quelli che restano impigliati nelle poesie di Francesco Paolo Del Re raccolte nel libro La forma felice, pubblicato dalla casa editrice indipendente romana Affiori nella collana Poesia, con una prefazione di Giorgio Ghiotti (16 euro – affiori.com). A legarli insieme è la metafora della luce che resiste e rischiara un buio sordo e sempre in agguato.

Il libro viene presentato giovedì 20 giugno 2024 alle ore 19 a Roma alla Libreria Sinestetica di viale Tirreno 70 A/B. Dialoga con l’autore Giorgio Ghiotti.

 In un teatro domestico dove fare il conto delle presenze e delle assenze, va in scena l’artificio della visione, l’intuizione di quello che è anteriore, ulteriore o interiore, la persistenza dei ricordi, lo stupore quotidiano e il vivere presente con le sue folate di vento e i suoi peccatucci, la cura infinita di sé e la fiducia negli altri. Roma e le stagioni si ritrovano in ascolto nel ciclico ripetersi di un vaticinio tutto da interpretare, che si offre a chi sa coglierlo come un dono di futuro.

Un piccolo romanzo scompaginato in forma di preghiera segue la sua strada fatta di passi sempre falsi, sempre con un bagliore innamorato negli occhi. 

«La poesia di Francesco Paolo Del Re mette in salvo quanto lo scorrere dei giorni minaccia e sbiadisce, e lo fa senza vaticini, senza talismani o preghiere, con la sola forza della voce che alzandosi invoca», scrive Giorgio Ghiotti nella sua prefazione al libro. E prosegue: «Ne La forma felice – in cui la felicità è uno stadio più che uno stato, ragionante e conquistato – si attraversano interamente le stagioni (primavere e autunni, estati e inverni); e scorrono i mesi, i giorni (novembre sbilenco; giugno con la sua stanchezza che tace persino l’amore; la falena di ottobre; le domeniche inutili da contare). Ma è la “stagione dell’argento fatto asfalto” che s’aggiunge, inedita e dirompente, alle età vichiane». 

Francesco Paolo Del Re (1980) è nato a Bitonto, in provincia di Bari, e vive a Roma. È un giornalista professionista, inviato del programma Chi l’ha visto? di Rai 3. Ha esordito in poesia nel 2015 con Il tempo del raccolto (SECOP Edizioni) e nel 2016 ha curato l’antologia Le gazze disattente. La Puglia, l’impegno, dodici poeti (SECOP Edizioni). Nel 2022 ha pubblicato la silloge Pesci sognanti, dipinti, perduti (Cervo Volante Edizioni), insieme all’artista Massimo Ruiu. Scrive di arte contemporanea, con attenzione ai temi dell’identità e al recupero di un Novecento minore. In veste di curatore ha firmato mostre in spazi espositivi pubblici e privati e dal 2017 porta avanti insieme a Sabino de Nichilo il progetto “Casa Vuota” a Roma.

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Il volume, dal titolo Pesci sognanti, dipinti, perduti, è realizzato dall’artista Massimo Saverio Ruiu e raccoglie immagini ispirate a un mondo marino, notturno e misterioso, popolato da pesci  tutt’altro che muti. Le immagini sono accompagnate da una selezione di poesie di Francesco Paolo Del Re, scritte per Ruiu e poste in dialogo con le sue opere. Le parole si immergono nelle immagini dell’artista, evocando assonanze di pensiero e suggestioni di un immaginario meridionale, mediterraneo e mobile, che attraversa il tempo rendendo presenti metafore antiche.

Per l’occasione, negli spazi della galleria viene allestita una mostra con le opere di Massimo Saverio Ruiu, visitabile su appuntamento fino al 30 dicembre, che vede i pesci diventare protagonisti di sculture, disegni e installazioni.

Dove : Galleria Cervo Volante, via delle Fonti a Bassano in Teverina (VT)

Quando: 12 novembre 2022 dalle ore 11.00 al tramonto 

Visitabile fino al 30 dicembre 2022, su appuntamento

MASSIMO SAVERIO RUIU

Nato a S. Severo (FG) nel 1961, si laurea in Storia dell’Arte contemporanea nell’89 a Roma e svolge la propria attività artistica ed espositiva a partire dal 1984. La sua ricerca ha come costante una tensione poetica che focalizza tematiche legate ai bisogni più intimi e profondi dell’uomo.

Nelle opere di Massimo Ruiu c’è sempre qualcosa che non c’è. Nel ciclo delle Ombre assolute, avviato nel ’97 alla GalleriaPino Casagrande, immagini fotografiche sono forate da nere cavità d’assetto geometrico, capaci di inghiottire lo sguardo. In questi “buchi neri” l’immagine implode, tracolla e naufraga in se stessa, in una frana delle percezioni che è tutta interna all’immagine. Eppure l’immagine è sempre lì. Cosa succede? Nel dittico fotografico 7 minuti prima / 7 minuti dopo il non-evento è dentro l’evento. Nel video Secondo tempo, fisso per ben duecento minuti su tale scritta, il primo tempo è un non-tempo che sostiene come un piedistallo invisibile la nozione di tempo (Secondo Tempo, Palazzo Pascali, Polignano a Mare,2003) Nel ciclo pittorico dei pesci le parole sono custodite dal mutismo degli abitatori del mare (Doppiomare, Studio Fedele, Monopoli, 2006; Le parole illuminate dei pesci, Vedetta della Marina, Giovinazzo, 2008). Nei libri di cenere la pagina non muore, si polverizza in idea. È tutto un procedere per negazioni affermative, per vuoti che riempiono e finitezze forate d’infinito. L’assenza, la reticenza, il non-dire: sono i grimaldelli per rendere “assoluta” l’opera relativa, per completarla col suo lato “non”, E se la parte più viva dell’immagine fosse il suo cuore cavo? Se la sua parte più vera fosse la sua parte più nera? Massimo Ruiu rivolge la sua innata vena poetica alla definizione esatta di icone del non-essere fino all’ultima deriva dove i pesci, accompagnati da lavagne parlanti, evocano in ambientazioni scolastiche il desiderio di un approdo o la nostalgia di un naufragio. Nell’era dell’iper-immagine Ruiu inventa l’anti-immagine delle Ombre assolute, nella stagione del “troppo” medita sul “meno”, sui lati in ombra, invisibili solo ai ciechi. (G.Gigliotti)

Nel 2011 partecipa alla Biennale di Venezia con l’opera @, realizzata con cento chiocciole in letargo: riflessione sulla diversa percezione del tempo umano e quello naturale. 

FRANCESCO PAOLO DEL RE

Francesco Paolo Del Re (1980) è nato a Bitonto, in provincia di Bari, e vive a Roma. È un giornalista e lavora per il programma Chi l’ha visto? di Rai Tre. Ha esordito in poesia nel 2015 con Il tempo del raccolto (SECOP Edizioni) e nel 2016 ha ideato e curato l’antologia Le gazze disattente. La Puglia, l’impegno, dodici poeti (SECOP Edizioni). Scrive di arte contemporanea, con attenzione ai temi dell’identità e al recupero di un Novecento minore. In veste di curatore ha firmato mostre in spazi pubblici e privati, a volte non convenzionali. Dal 2017 porta avanti il progetto curatoriale Casa Vuota a Roma insieme a Sabino de Nichilo.

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Il 30 agosto 2022, alle ore 19, si inaugura a Bari la prima mostra d’arte da balcone: si tratta di una collettiva, intitolata “Il mattino ha Lory in bocca”, che nasce da un’idea del curatore Francesco Paolo Del Re e viene allestita sui balconi di un appartamento al primo piano nel quartiere Madonnella, all’angolo tra via Dalmazia e via Spalato, di proprietà dei collezionisti Loredana Savino e Matteo De Napoli, organizzatori dell’evento espositivo.

Visibile liberamente da chiunque passi per strada, la mostra presenta dal 30 agosto al 4 settembre le opere di tredici artisti: Natascia Abbattista, Mariantonietta Bagliato, Pierluca Cetera, Guido Corazziari, Marika D’Ernest, Luca De Napoli, Sabino de Nichilo, Antonio Milano, Ezia Mitolo, Stefania Pellegrini, Fabrizio Provinciali, Giuseppe Verga, Claudio Zorzi.

Fotografie, dipinti, sculture, installazioni, neon: le opere vengono esposte sul balcone e stese all’aria aperta come si mette il bucato ad asciugare nelle belle giornate.

In occasione dell’inaugurazione, Natascia Abbattista è protagonista della performance intitolata “Perdere l’amore”, che si svolge su uno dei balconi affacciato sulla strada, a diretto contatto con i passanti.

In concomitanza con la mostra e anche successivamente sarà possibile visitare, su appuntamento, la collezione d’arte di Loredana Savino e Matteo De Napoli che raccoglie opere di Cristiano De Gaetano (tra le altre, l’“Autoritratto con le mani di pane”, un olio su tela del 2003) e di Natascia Abbattista, Giovanni Albore, Michele Ardito, Mariantonietta Bagliato, Pierluca Cetera, Guido Corazziari, Marika D’Ernest, Gaël Davrinche, Luca De Napoli, Saverio Paternoster, Senait Stella, Teresa Vallarella, Giuseppe Verga. La visita si può prenotare telefonando al numero 3381016153.

Scrive il curatore Francesco Paolo Del Re: “Oggi Bari è una città con pochissimi spazi e pochissima attenzione per l’arte contemporanea. A questa mancanza noi abbiamo deciso di rispondere a modo nostro, pensando a un’arte che – se non ha muri, non ha porte e non ha luoghi in cui ritrovarsi – ha però balconi. Su questi balconi abbiamo deciso di abitare con una festa artistica temporanea e irriverente. Nel nostro panorama di balconi, l’arte esce dai limiti e dagli spazi tradizionalmente deputati alla sua esposizione e alla sua fruizione e si conquista un’insolita ribalta urbana, un palcoscenico cittadino tutto da inventare, per misurarsi con la realtà e interromperla con i suoi segni, introducendo una discontinuità chiassosa ed eccentrica nello scenario consueto delle passeggiate del quartiere Madonnella. Fuori dalla metafora, l’arte va così a occupare letteralmente lo spazio indicato dall’espressione stare fuori come un balcone, che adoperiamo per indicare un comportamento bizzarro e insolito. Tredici artisti che stanno fuori come un balcone scelgono di esporre le loro opere su uno spazio di confine tra il dentro e il fuori, tra la privatezza della casa e il suolo pubblico, tra il non mostrato e il visibile, tra il pieno e il vuoto. Un’arte liminale, di confine, che – mostrata sulla facciata di un palazzo – è rinfacciata e sfacciata. Non intervento di arte urbana, non street art, non operazione di arte pubblica, non esercizio di un candeggio giusto o sbagliato: ‘Il mattino ha Lory in bocca’ è semplicemente un modo per salutare agosto e, convenzionalmente, la fine delle vacanze. Un inno alla scanzonatezza e all’impermanenza luminosa dell’estate. Una mostra da balcone, leggera della leggerezza dei panni stesi al sole, esposta al vento, effimera e festosa come una bandiera sciorinata, che si offre fiera della sua stranezza, prima che cambi il tempo”.

INFORMAZIONI TECNICHE:
TITOLO DELLA MOSTRA: Il mattino ha Lory in bocca
ARTISTI: Natascia Abbattista, Mariantonietta Bagliato, Pierluca Cetera, Guido Corazziari, Marika D’Ernest, Luca De Napoli, Sabino de Nichilo, Antonio Milano, Ezia Mitolo, Stefania Pellegrini, Fabrizio Provinciali, Giuseppe Verga, Claudio Zorzi
A CURA DI: Francesco Paolo Del Re
LUOGO: balconi al primo piano di via Dalmazia angolo via Spalato, Bari
QUANDO: dal 30 agosto al 4 settembre 2022
VERNISSAGE: 30 agosto 2022, ore 19
INFORMAZIONI: cell. 3381016153

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