LA SCOMMESSA: quando l’azzardo diventa il terzo incomodo

Al centro della scena troviamo tre figure agli antipodi, costruite per generare un contrasto costante e magnetico. Da una parte c’è Michele, un uomo indolente, perdigiorno, che galleggia nella vita senza ancoraggi, in netto e stridente contrasto con la moglie Chiara. Lei è il pilastro della famiglia: un’infermiera centrata, pragmatica, abituata a prendersi cura degli altri e a reggere il peso della responsabilità quotidiana e della maternità. A completare il quadro irrompe Enrico, l’amico di Michele: un avvocato elegante, affermato, apparentemente lontano anni luce dal carattere inconcludente di Michele.

Proprio questa distanza sociale e caratteriale rende ancora più inquietante l’unico, vero punto di contatto tra i due uomini: la passione per le scommesse. La drammaturgia è abile nel mostrare come la ludopatia non faccia distinzioni di ceto o di intelletto. Il gioco d’azzardo agisce come un livellatore spietato: l’eleganza forense di Enrico e l’indolenza di Michele finiscono per annullarsi di fronte allo stesso “tarlo”. Ciò che inizia come un passatempo cameratesco, un rituale per sentirsi vivi o per sfuggire alla routine, si trasforma lentamente in una dipendenza tossica che inquina la loro amicizia, trasformando la complicità in una sfida silenziosa e perversa.

Il cuore pulsante e disturbante dello spettacolo emerge quando il gioco smette di riguardare il denaro per invadere la sfera più intima degli affetti. La domanda che aleggia sul palco – fino a che punto ci si può spingere quando la posta in gioco diventa la propria moglie? – colpisce lo spettatore come un pugno nello stomaco. Il rapporto di coppia tra Michele e Chiara, già minato da un equilibrio precario fatto di squilibri e non detti, viene messo a nudo. L’azzardo diventa così la metafora estrema dell’incapacità di dare valore a ciò che si possiede: Michele, incapace di assumersi le proprie responsabilità di marito e di padre, arriva a trattare la donna che gli sta accanto come una fiches sul tavolo verde, riducendo l’amore a un calcolo delle probabilità.

La regia accompagna questa discesa agli inferi con un ritmo serrato, dove la tensione cresce dialogo dopo dialogo. Le diversità tra i personaggi non sono mai usate come semplici macchiette, ma diventano il motore stesso della tragedia quotidiana: il rigore morale di Chiara si scontra con l’inconsistenza del marito e con il cinismo mascherato da raffinatezza dell’avvocato.

Ne esce uno spettacolo necessario, amaro e profondamente umano, che non si limita a puntare il dito contro la piaga della ludopatia, ma ne esplora le macerie emotive. Un racconto che ci ricorda come, quando la vita viene trattata come una partita a dadi, a perdere siano sempre le persone più vicine, travolte da un’ossessione che non lascia superstiti.

Gia De Laurentiis è una perfetta padrona di casa, non recita ma interpreta con eleganza mostrando grandi capacità.

Fabio Ferrari è una grande e rassicurante conferma: un attore godibile e sempre autentico.

Emanuele Barresi ha scritto, diretto e interpretato questa pièce con abile maestria.